#юбиляры_шопеновка
#юбиляры_шопеновка 🎉 Сегодня мы поздравляем с юбилеем преподавателя музыкально-теоретических дисциплин, заслуженного работника культуры РФ Козлову Наталью Павловну! Для Натальи Павловны наш Колледж уже давно стал Домом и Семьёй. Её выпускники успешно поступают в ведущие музыкальные вузы и возвращаются к нам уже коллегами. Мы задали Наталье Павловне несколько вопросов - о первом уроке, об учебнике, о сложных дисциплинах и о том, что бы она сказала себе 20-летней. 💬💬💬 1. Наталия Павловна, Вы в профессии уже 50 лет. Помните ли Вы свой первый урок? Это была «Музыкальная литература» в нашей школе (тогда им. Н.Я. Мясковского); урок не помню абсолютно, могу только констатировать, что на любой урок по любой профессиональной дисциплине, которые я преподавала, я приходила и прихожу как к себе домой. Могу еще сказать, что не люблю открытые уроки, потому что невольно начинается театр для чужого зрителя, а это не всегда хорошо для постоянных посетителей, то есть учащихся и студентов. 2. За эти годы через Ваши руки прошли сотни студентов. Около 200 выпускников поступили в ведущие вузы. Есть ли кто-то, чьими успехами Вы гордитесь особенно? Не хочу никого выделять, потому что горжусь каждый год, когда благодаря нашему труду выпускники успешно поступают в различные музыкальные ВУЗы и затем становятся нашими коллегами — достаточно взглянуть на многих молодых преподавателей и концертмейстеров Колледжа. 3. Вы автор учебника Русская музыкальная литература, рекомендованного для ДМШ и ДШИ. Как он появился? Что было самым трудным в работе над ним? Учебник появился, как часто бывает с удачными событиями, случайно: когда издательство «Музыка» готовило новый блок учебников по музыкальной литературе для ДМШ и ДШИ, главный редактор издательства В.В. Рубцова пригласила меня как практикующего преподавателя консультантом будущего автора Зарубежной музыкальной литературы В.Н. Брянцевой. А затем (по неизвестной мне причине) предложила написать Русскую музыкальную литературу и, несмотря на мое сопротивление (сроки договора и отсутствие практики создания учебников), сумела меня уговорить. А самое трудное для меня было — оставить при себе свои личные пристрастия или антипатии к тем или иным сочинениям и быть предельно объективной в их оценке и роли в творчестве композиторов. 4. Вы преподавали практически все профессиональные дисциплины (музыкальную литературу, элементарную теорию музыки, сольфеджио, гармонию, импровизацию). Это дисциплины, которые многие студенты считают сложными и «сухими». Как Вам удается делать их живыми и интересными? Ну, это не всегда реально, так как Гармония, например, самая сложная дисциплина и требует от студента все 4 года постоянной работы (как и специальность). Стараюсь рассказать, показать и объяснить то, что они не найдут ни в одном учебнике; и ещё часто «спасает» юмор — добрый, а иногда и не очень! А человек я эмоциональный… 5. Вы возглавляли ПЦК Общепрофессиональные дисциплины с 1998 по 2022 год. Что изменилось в колледже за эти годы? Что осталось неизменным? Колледж для большинства моих коллег — Дом и Семья, где многие живут очень долго. Все — яркие индивидуальности и личностно и творчески; поэтому, как в любом доме, случаются радость и несчастье, успех и неудача, победа и поражение, но мы все делаем одно общее дело в искусстве и будем всегда стремиться к совершенству. 6. Расскажите про Вашу детскую фотографию. Где она была сделана? Я начинала свой музыкальный путь как пианистка и мне очень повезло, что я постоянно выступала на лучших концертных площадках Москвы; это фото сделано в Малом зале Консерватории (видимо класс 5–6-й). 7. Вы почти 50 лет в профессии. Что бы Вы сказали себе 20-летней, только что окончившей Гнесинку? Я бы сказала банальность: живи с удовольствием и пусть тебе повезет.