зодчества, но его не приняли. Из Курска он приезжал поступать в училище еще два раза, в...
зодчества, но его не приняли. Из Курска он приезжал поступать в училище еще два раза, в 1906 и 1907 году, - все безрезультатно. В 1907 году Казимир Малевич окончательно перебрался из Курска в Москву. Он начал посещать школу-студию Федора Рерберга, где изучал историю живописи и пробовал новые художественные техники. В поисках собственного стиля художник подражал манерам рисования известных мастеров. В это время он создал несколько полотен на религиозные темы: «Эскизы фресковой живописи» и «Плащаница». После первой выставки объединения «Бубновый валет» 1910 года Малевич написал свои первые авангардистские картины: «Купальщик», «Садовник», «Мозольный оператор в бане» и «Полотеры». Художника постоянно преследовало отсутствие денег. Ему часто не хватало средств даже на материалы для рисования, поэтому живописец нередко писал на уже использованных холстах. Полотно «Корова и скрипка», написанное в 1913 году, создавалось в период тяжелейшего материального кризиса, когда автору буквально не на что было купить холст. Из-за нехватки денег Малевич написал эту картину на обычной деревянной полке от этажерки, следы креплений которой до сих пор видны на обороте. Именно этот смелый эксперимент по разрушению привычной формы подготовил почву для главного открытия Малевича - беспредметной живописи и знаменитого «Черного квадрата», навсегда изменившего мировую культуру. Сегодня оригинал «Коровы и скрипки» хранится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге. Постепенно Казимир Малевич изобретает новое направление в искусстве - супрематизм, которое характеризовалось отказом от фигуративной живописи. Теперь все важнейшие понятия могли быть выражены с помощью сочетаний простых фигур: квадрата, круга, креста, линии и точки. Художник утверждал, что искусство больше не должно рабски копировать реальный мир, а обязано создавать собственную, новую реальность. В 1915 году Малевич написал свою самую знаменитую картину «Черный квадрат». Именно этот рисунок стал основой для создания целого направления, которое позже художник назвал «супрематизмом», от «супрема» - главенствующий, доминирующий. — Это полотно, кстати, является одним из элементов триптиха, куда входят также «Черный круг» и «Черный крест», а также триады, в которой еще были «Белый квадрат» и «Красный квадрат». С картины Малевича «Черный квадрат» началось новое понимание искусства, в котором на первый план вышли умение изобрести что-то новое и свежесть идеи. Художником стал называться не тот, кто умел искусно рисовать, а человек, предлагавший ранее не возникавшие концепции. Сам художник утверждал, что лучшее, что он написал в своей жизни, - это «Черный квадрат». Он писал о своем «Черном квадрате»: «Квадрат не подсознательная форма. Это творчество интуитивного разума. Лицо нового искусства. Квадрат живой царственный младенец. Первый шаг чистого творчества в искусстве. До него были наивные уродства и копия натуры. Наш мир искусства стал иным, беспредметным, чистым». Кстати, известно четыре «Черных квадрата», выполненных рукой автора. Два хранятся в Третьяковской галерее, один - в Русском музее, четвертый же кочевал по частным коллекциям, пока не был приобретен русским меценатом и передан в петербургский Эрмитаж. В ноябре 1919 года Казимир Малевич переехал в Витебск по приглашению Марка Шагала, чтобы возглавить мастерскую в Народном художественном училище. В этот период Малевич редко писал картины, сосредоточившись на архитектуре, а также на теоретических и философских трудах. В Витебском училище он не просто преподавал живопись и архитектуру, но и организовывал выставки, обсуждал философские вопросы, придумывал новые концепции и ставил авангардистские спектакли, в том числе уникальный супрематический балет, который можно называть первым в мире перфомансом. За два года художник превратил Витебск в столицу супрематизма, а свою студию - в центр приобщения молодежи к искусству будущего, что открыло новую страницу в истории русского