Повесть Николая Васильевича Гоголя «Портрет», впервые опубликованная в 1835 году в сбор...
Повесть Николая Васильевича Гоголя «Портрет», впервые опубликованная в 1835 году в сборнике «Арабески», а затем коренным образом переработанная для второго тома своих сочинений в 1842 году, представляет собой глубокое философское размышление о сущности искусства, его нравственной ответственности и губительной власти денег над творческой душой . Сюжет повести традиционно делится на две части, разделённые значительным временным промежутком и связанные мистическим портретом ростовщика. В первой части мы знакомимся с молодым и талантливым художником Андреем Петровичем Чартковым, который, будучи совершенно бедным, в последней лавке на Щукином дворе покупает за копейки портрет неизвестного азиатского старика с пронзительным взглядом. Ночью портрет оживает, ростовщик выходит из рамы и, пересчитав червонцы, оставляет одну из пачек, которую художник находит утром под подушкой. С этого момента начинается нравственное падение Чарткова: он переезжает в роскошную квартиру на Невском проспекте, даёт хвалебные объявления в газету, начинает писать заказные портреты светских дам, угождая их вкусам и требованиям, вместо того чтобы развивать свой талант и постигать природу. Его картины становятся гладкими, бездушными и модными, а некогда божественная искра в них угасает, и он сам замечает, что «кисть его хладела и черствела». Однако окончательный удар по его совести наносит выставка в Академии художеств, где он видит картину своего бывшего товарища, который уехал в Италию и, вдали от суеты, достиг истинного совершенства. Чартков осознаёт, что он всё потерял, что «не дала трудам его вызреть внутренняя сила», и в безумной зависти скупает все выдающиеся произведения искусства, чтобы уничтожить их, после чего заболевает горячкой и умирает в страшных муках. Во второй части повести автор переносит нас в Коломну, где на аукционе продаётся тот самый зловещий портрет, и сын художника-иконописца, создавшего портрет, рассказывает историю его возникновения: отец, желая изобразить духа тьмы в образе ростовщика, встретил подходящего человека и, начав писать его, почувствовал, как в него вселяется дьявольская сила, и, не сумев завершить работу, ушёл в монастырь, где долгим постом и очищением искупал свой грех. В финале портрет бесследно исчезает с аукциона, оставляя зрителя в недоумении и тревоге. Главная тема повести — это катастрофическое противостояние таланта и соблазна, где искусство оказывается на распутье между чистым служением истине и превращением в прибыльное ремесло, а художник — между своим призванием и погоней за богатством и славой. Гоголь развивает мысль о том, что подлинное творчество требует огромной внутренней чистоты и готовности к отречению, а любой компромисс с «золотом», которое у Чарткова начинает говорить «бесчувственными голосами», ведёт к духовной гибели и творческому бессилию. Художественное своеобразие повести проявляется в синтезе романтической фантастики с гротескным петербургским реализмом, а мистический портрет ростовщика становится универсальным символом искусства, которое вторгается в мир зла, содержит в себе разрушительную силу и способно приносить не только благо, но и проклятие, заставляя читателя задуматься над вечными вопросами о природе гения, цене успеха и спасительной силе веры.