Кто-то писал картины, кто-то книги, а эти люди - создавали образы так, что мир менялся ...
Кто-то писал картины, кто-то книги, а эти люди - создавали образы так, что мир менялся к утру. Рубрика о тех, кто придумал, как должны выглядеть волосы, когда мир ещё не знал слова УКЛАДКА. Парикмахеры, которые не просто стригли и красили - они меняли эстетику, мышление и профессию. Сегодня говорим о… Sergey Zverev (Сергей Зверев) #иконыиндустрии Москва, 1994 год. На фестивале красоты Интершарм по подиуму идут модели в кружеве, корсетах и чёрных чулках. В сложных прическах - цветы и перья экзотических птиц. Следом появляются изысканно причесанные гангстеры с автоматами в руках. Публика пришла смотреть новые тенденции в волосах, а получила маленький театр. Автор этого зрелища - Сергей Зверев. Уже тогда он показывал свой главный профессиональный принцип - прическа не существует отдельно от лица, одежды, движения и характера человека. Волосы должны быть частью образа, а образ - конечно же производить впечатление. Сегодня за телевизионной интонацией, почти что личным фэшн акцентом, стразами и короной легко не заметить Мастера. Но в самом начале были не телешоу и не песни. Сначала были училище, конкурсы, сборная страны и годы работы у кресла. Зверев родился в Култуке у Байкала, а профессию получил в Усть-Каменогорске. Поступил кстати не с первой попытки. Специальности, связанные с волосами, макияжем и одеждой, тогда считались почти исключительно женскими. Позже он сформулирует свое отношение к этому очень круто - профессии не делятся на мужские и женские, в них есть профессионалы и все остальные. В училище он одновременно занимался парикмахерским искусством, декоративной косметикой и дизайном одежды. Пока другие осваивали одну специальность, у него уже складывалась привычка видеть человека целиком. Во время службы в армии в Польше (тогда Польская АССР) Зверев впервые получил доступ к ярким зарубежным журналам о моде и волосах. В Советском Союзе подобных визуальных источников почти не было, поэтому он буквально изучал незнакомый мир по страницам - цвет, украшения, одежду, способы собирать внешность в единое высказывание. Участвовать в конкурсах он начал еще студентом. На одном из них его заметила Долорес Кондрашова - руководитель и тренер советской, а затем российской сборной по парикмахерскому искусству. Она пригласила молодого мастера в Москву. Зверев раздумывал около года, но в итоге оказался в профессиональной среде Wella-Dolores, где мастерство оттачивали почти как спортивную технику. И техника у него действительно была сильной. В публикациях начала 1990-х международные тренеры отмечали его чувство цвета и фантазию. Но Звереву довольно быстро стало тесно внутри одной лишь безупречной укладки. На первом чемпионате России он уже представлял собственную коллекцию. Оценивая конкурсантов, всегда говорил не только о чистоте работы. По его мнению, некоторые мастера демонстрировали класс, но не чувствовали образ…( Вот слово, вокруг которого строилась вся его карьера - ОБРАЗ. В одной из коллекций он соединял черные корни с алыми концами, смягчал вамп макияж и добавлял платье-кольчугу с перчаткой в духе Фредди Крюгера. В другой придумывал вместе с прическами костюмы, шляпы и аксессуары. Его интересовало не то, насколько аккуратно лежит отдельная прядь, а кем становится человек после работы мастера. Иногда этот подход вступал в прямой конфликт с конкурсными правилами. Однажды на чемпионате мира в Вашингтоне российской команде снизили оценки за слишком эффектные и дорогие костюмы. Жюри решило, что одежда отвлекает внимание от волос. Зверев же был одним из главных сторонников того, чтобы рассматривать прическу вместе с нарядом. Получается, что для судей это было нарушением баланса. А для истории зверевской карьеры - почти манифестом.
Канал в каталоге Максиметера
9 707 подписчиков · Красота и мода