120 ЛЕТ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ДМИТРИЯ ШОСТАКОВИЧА
120 ЛЕТ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ДМИТРИЯ ШОСТАКОВИЧА Дмитрий Дмитриевич Шостакович родился 25 сентября 1906 года в Санкт-Петербурге в семье инженера и пианистки. Первые уроки музыки получил от матери. В 13 лет поступил в Петроградскую консерваторию (ныне Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Н. А. Римского-Корсакова): сначала по классу фортепиано, а через два года — композиции. Дипломной работой стала Первая симфония f-moll (1925 год), которая принесла композитору мировую известность. Во второй половине 1920-х годов Шостакович концертировал как пианист. В 1927 году на Первом международном конкурсе пианистов имени Ф. Шопена в Варшаве был награждён Почётным дипломом. В 1937 году начал педагогическую работу в Ленинградской консерватории, а в 1943 году переехал в Москву, где преподавал композицию и инструментовку в Московской консерватории. Осенью 1948 года был лишён звания профессора Московской и Ленинградской консерваторий. В наследие Дмитрия Шостаковича входят: - 15 симфоний (1925–1971); - 15 струнных квартетов (1938–1974); - шесть концертов; - две оперы, оперетта; - три балета; - многочисленные произведения камерной музыки; - музыка для кинофильмов и театральных постановок. Музыка Шостаковича сочетает глубокий трагизм, сарказм, лиризм и эмоциональную силу. В её основе — антитеза напряжённого личного бытия героя и механистической работы «машины истории». Композитор был одновременно философом и художником, выступавшим против фашизма и социальной несправедливости. Он стремился влиять на общество, что проявилось в его произведениях через открытую публицистичность, злободневность тем и интерпретацию этико-философских вопросов. Центральное место в творчестве Д. Д. Шостаковича занимают симфонии, которые отражают эволюцию авторского стиля и исторические события XX века. Например: - Первая симфония (1925 г) — в ней впервые проявился индивидуальный стиль композитора, соединивший скерцозность, лирику, иронию и образы трагического плана; - Пятая симфония (1937 г) — стала образцом зрелого драматизма после официальной критики оперы «Леди Макбет Мценского уезда»; - Седьмая симфония (1941 г), известная как «Ленинградская», — стала музыкальным символом блокады Ленинграда и борьбы советского народа против фашизма. Её премьера в блокадном Ленинграде 9 августа 1942 года стала символом стойкости и веры в победу; - Тринадцатая симфония (1962 г) на стихи Евгения Евтушенко — симфония-оратория, посвящённая теме интернационального братства. Шостакович также писал музыку к кинокартинам («Броненосец „Потёмкин“», «Юность Максима», «Человек с ружьём», «Молодая гвардия», «Гамлет», «Король Лир» и др.) и мультфильмам. 📌 Ещё до личного знакомства Дмитрий Шостакович был большим поклонником театра Всеволода Мейерхольда. Он посещал гастроли ГосТИМа в Ленинграде, особенно восхищаясь «Ревизором». Позднее композитор признавался: многие драматургические решения для своих партитур он подсмотрел в спектаклях режиссёра. Например, в аспирантском отчёте Шостакович писал, что в работе над оперой «Нос» следовал принципам мейерхольдовской «театральной симфонии», которая воплотилась в «Ревизоре». В начале 1928 года Шостакович получил должность пианиста и заведующего музыкальной частью в ГосТИМе. Он жил в квартире Мейерхольда на Новинском бульваре вместе с семьёй режиссёра. Благодаря этому он не только работал, но и глубоко погружался в театральную среду: смотрел репетиции, впитывал метод мастера. Однако работа не принесла композитору ожидаемого творческого удовлетворения, и уже весной того же года он вернулся в родной Ленинград. Тем не менее, творческий тандем всё же состоялся. В 1929 году Мейерхольд поставил пьесу Владимира Маяковского «Клоп», и попросил Дмитрия Дмитриевича написать к ней музыку. Это стала для Шостаковича первой успешной работой в драматическом театре. При создании музыки он учитывал пожелания и замечания и Маяковского (который подходил к музыке более обобщённо), и Мейерхольда (который подмечал детали). В оркестровку