#легенды_дизайна
#легенды_дизайна PIERO FORNASETTI Выдающийся итальянский художник, дизайнер, декоратор и гравер. Форназетти родился в Италии в 1913 году. Мальчик рос в обеспеченной миланской семье. Их дом был настолько огромен и архитектурно сложен, что маленький Пьеро блуждал по лабиринтам родного жилища, уже тогда черпая в нем вдохновение. Первые признаки дизайнерского таланта проявились, когда десятилетний Пьеро начал расписывать стены собственной комнаты. В 17 лет выиграл грант на обучение в Академии изящных искусств Брера. Несмотря на то, что вскоре Пьеро был отчислен спустя несколько лет после поступления, он уже мог похвастаться выставкой своих первых полотен при университете Милана. Юноша находился в окружении столичной богемы. Оттуда и завязались дружеские отношения с товарищами по ремеслу и началась история бренда. В конце 40-х годов Джо Понти познакомился с Форназетти и пригласил поучаствовать в миланском триеннале. Их сотрудничество было долгим и крепким. По совету Понти, Форназетти начал заниматься предметным декором. Джо Понти потом говорил о Пьере: «Он делает объекты, способные говорить» Пьеро заказал свою первую партию тарелок у итальянской фабрики Черамике де Лавено, эту партию он выставил в качестве экспонатов. Начали поступать заказы от зарубежных клиентов, Форназетти снова обратился к этой же фабрике, но уже с просьбой начать серийный выпуск тарелок. Фабрика ответила отказом, чтобы не спровоцировать скандал эксцентричным дизайном в декоративном искусстве. Пьеро не отчаялся и начал собственное производство, сделав пристройку к своему родному дому и купив печь для выжигания керамики. Он начал самостоятельно заниматься ремеслом. Так и появилась первая мастерская и ателье Пьеро Форназетти. Выпускались фарфоровые изделия и предметы мебели, всё производилось лимитированными тиражами. Форназетти был вдохновлён открытиями в искусстве времён Античности и эпохи Ренессанса. Он любил баловаться иллюзионными обманками, построенными на оптических эффектах искажения перспективы. Актуальными темами для бренда Форназетти были – бабочки, образ солнца, игральные карты, книги и архитектура. Но самой актуальной темой бренда стало лицо. Если точнее, одно лицо оперной певицы 19-го века – Лины Кавальери. Листая журнал прошлого века, Форназетти наткнулся на портрет девушки с большими глазами и влюбился в её образ. Настолько его впечатлила эта журнальная картинка, что Пьер нарисовал более 500 вариаций этого лица: подмигивающие, плачущие, лицо с усами и много других. 350 вариантов удачно отметились в серии тарелок под названием «Тема и Вариации» и обрели колоссальный успех во всем мире, став визитной карточкой бренда. Огромное количество людей слыша о Форназетти, не знают, кто это, но стоит им увидеть изображение женского лица на тарелке – тут же узнают. Форназетти прикладывал свой дизайнерский талант к удивительному множеству объектов — «модных вещей», как он их называл, «которые никогда не выходят из моды». Пьеро жил и работал в Милане до самой смерти в 1988 году. Он всю жизнь он прожил в том своем доме-лабиринте из своего детства. Его критиковали, осуждали, а между тем лимитированные коллекции посуды, шкатулок и мебели расходились подчистую. Дело Форназетти имеет продолжение. Его сын Барнаба Форназетти сохраняет семейные традиции, воссоздавая самые узнаваемые предметы бренда и выпуская ограниченными партиями. Барнаба соглашается на разные интересные коллаборации. В 2000-х он адаптировал сюрреалистичные архивы отца для создания обоев. Для реализации этой идеи была выбрана старейшая английская фабрика Cole & Son. А в 2014 появилась капсульная коллекция вещей для дома совместно с модным брендом Valentino. Барнаба считает, что в дизайне можно использовать абсолютно всё, но обязательно нужно найти свою индивидуальность, как когда-то нашёл его отец. ВДОХНОВИТЬСЯ ДИЗАЙН▪️ПРОФИ - все для развития дизайнера в одном канале ТГ | Макс #архитектор #дизайнер