Три настроения одного концерта 🎹
Три настроения одного концерта 🎹 💬 «Конечно, здесь фортепианная страна!» – с восторгом писал Моцарт отцу, обосновавшись в Вене. И нетрудно понять почему: здесь играли, слушали, печатали новую музыку, а мастера наперебой совершенствовали инструменты. Для композитора, решившего жить «свободным художником», фортепиано стало и сценой, и работой, и пространством для самых смелых идей. Всего за четыре года Моцарт написал пятнадцать фортепианных концертов. Среди них – Концерт № 23 для фортепиано с оркестром ля мажор, завершённый 2 марта 1786 года, пока рядом на нотном столе рождалась «Свадьба Фигаро». В этой музыке тоже есть что-то театральное. Фортепиано и оркестр словно ведут разговор: подхватывают мысли друг друга, спорят, шутят, вдруг становятся серьёзными. Только слов не нужно – всё понятно по интонации. ✨ Первая часть встречает светом и теплом. Здесь Моцарт умеет удивлять не только виртуозностью: порой простая, негромкая фраза солиста говорит больше, чем самые стремительные пассажи. ✨ А затем наступает вторая часть – та самая, ради которой многие возвращаются к этому концерту снова и снова. Фортепиано начинает в одиночестве. Покачивающийся ритм сицилианы, хрупкая мелодия, печаль без громких жестов… Будто посреди оживлённого вечера человек на минуту остался наедине с собой. ✨ Но последнее слово Моцарт оставляет радости. В финале темы сменяют друг друга, солист и оркестр обмениваются репликами — и музыка снова наполняется движением, блеском и озорством. О музыке интересно читать, но лучше – услышать её. Концерт № 23 для фортепиано с оркестром прозвучит на открытии фестиваля – прекрасный повод понять, что композитор имел в виду. А вам какой Моцарт ближе – солнечный и озорной или тихий и задумчивый? Изображение «Вид Вены с Бельведера» Бернардо Беллотто