Николасу Никсону — 79. Он 48 лет снимал одну из самых известных серий в истории фотографии
Николасу Никсону — 79. Он 48 лет снимал одну из самых известных серий в истории фотографии Сегодня 79 лет исполняется Николасу Никсону — американскому фотографу, автору одной из самых известных серий в истории фотографии. С 1975 по 2022 год он каждый год снимал свою жену Биби и трёх её сестёр: всегда вчетвером, всегда в одном и том же порядке и всегда на большую плёночную камеру 8×10 дюймов. Получилось 48 портретов, на которых видно, как четыре девушки становятся пожилыми женщинами. Чем он знаменит: ⚬ Серия «The Brown Sisters» («Сёстры Браун») началась почти случайно: в семье Браун и так было принято каждый год делать общий снимок для рождественских открыток. Первые два кадра серии уже в 1976 году показал Музей современного искусства в Нью-Йорке (MoMA), а позже музей начал покупать каждый новый портрет в свою коллекцию. ⚬ В 1975 году виды Бостона за авторством Николаса Никсона попали на выставку «New Topographics» в Доме Джорджа Истмана в Рочестере — вместе с Робертом Адамсом, Фрэнком Голке, Джо Дилом и другими. Тогда её почти никто не заметил, а сегодня это одна из самых влиятельных фотовыставок десятилетия. ⚬ Уже через год у Никсона прошла персональная выставка в MoMA — её готовил легендарный куратор Джон Шарковски. ⚬ Дважды получал стипендию Фонда Гуггенхайма (1977 и 1986) и трижды — Национального фонда искусств США. ⚬ В конце 1980-х снимал людей, больных СПИДом, и их семьи, когда о болезни мало кто решался говорить вслух. Так появилась книга «People with AIDS» (1991), текст к ней написала Биби Никсон. ⚬ Снимал дома престарелых, школы и, конечно, собственную семью. Его работы есть в MoMA, Метрополитен-музее и Музее Виктории и Альберта. ⚬ Больше 40 лет, с 1975 по 2018 год, преподавал в Массачусетском колледже искусств и дизайна. Большая камера, штатив и контактная печать Начинал Никсон, как и многие, с камеры Leica M3 и 35-мм объектива — после того как увидел книгу Анри Картье-Брессона, который снимал на похожую технику. Но в 1969 году ему попался отпечаток Уокера Эванса, и он буквально заболел идеей создавать всокодетализированные снимки. Сначала снимал с рук на камеру 4×5 дюймов, а потом перешёл на 8×10 на штативе. Иногда брал камеру 10×12, а с 2015 года — и вовсе гигантские 14×17 дюймов (36×43 см). Печатает он почти всегда контактным методом: негатив кладётся прямо на фотобумагу, отпечаток выходит идентичного размера с негативом — без увеличителя и без потерь в резкости. «Когда фотография ушла в маленькие камеры, она стала показывать всё более тонкие срезы времени… Мне больше нравятся куски потолще», — объяснял он. В 2013 году Никсон попробовал цифру и цвет, но через год вернулся к плёнке и ЧБ — результат его так и не устроил. Медленная камера меняет и самого фотографа, и того, кто перед ним. Пока стоит штатив, наводится резкость на матовом стекле и вставляется кассета, никто не позирует «на бегу» — у Никсона сёстры почти всегда смотрят прямо в объектив, и именно этот прямой взгляд притягивает внимание зрителя. В «New Topographics» Никсон сформулировал своё кредо: «Мир бесконечно интереснее любых моих мнений о нём». А вы снимаете кого-то из близких каждый год?