Живой контакт вместо экрана: хореограф из Краснодара — о работе над «Финистом - Ясным с... — 1 июля 2026 г. в 10:00:05.001
Живой контакт вместо экрана: хореограф из Краснодара — о работе над «Финистом - Ясным соколом» в Горловском театре кукол В Горловском театре кукол состоялась премьера спектакля «Финист — Ясный сокол». Одним из ключевых создателей визуального и пластического облика постановки стала приглашённый балетмейстер из Краснодара Надежда Сикачёва. Её визит в прифронтовой город стал не просто командировкой, а осознанным профессиональным шагом, который, по её словам, был продиктован исключительно любовью к делу и ответственностью перед коллегами. Опытный хореограф, за плечами которой 18 лет работы в театре музыкальной комедии и постановки в театрах кукол Орла, Тулы, Калуги, Хабаровска и Краснодара, приехала в Горловку по приглашению режиссёра-постановщика Валерия Баджи. Изначально обсуждался вариант дистанционной работы, однако Надежда Сергеевна настояла на личном присутствии, назвав удалённое сотрудничество «запланированным провалом». «Дистанционно — это запланированный провал, — уверена Надежда Сергеевна. — Работа хореографа — это прежде всего работа с человеком, с организмом, с головой, душой и телом. Я должна видеть глаза, энергию, ощущать площадку. Поправлять каждый пальчик, каждый взгляд». Такой подход, по её мнению, — дело профессиональной чести и совести. В спектакле «Финист» хореография представляет собой органичный микс: фольклорная основа сочетается с элементами современной пластики и свободного движения. Стилизация, по замыслу балетмейстера, призвана передать характер музыки и раскрыть образы персонажей. Хотя спектакль не является мюзиклом или балетом, танцевальные эпизоды, по мнению постановщицы, станут его яркой изюминкой и добавят выразительности. Работа с артистами театра кукол — всегда особая задача, но Надежда Сикачёва отмечает высокую трудоспособность и старательность горловской труппы. За четыре дня интенсивных репетиций был заложен фундамент хореографического текста. Следующий этап — оттачивание движений и работа над образом. «Кто-то схватывает быстро, кто-то медленнее, но главное — я вижу старание. Это всегда радует, — делится балетмейстер. — Мы подбираем ключики к каждому, используем сравнения и приёмы. Артисты разжигают в себе этот огонёк». На прощание Надежда Сергеевна пожелала артистам главного — не останавливаться в развитии, ежедневно шлифовать мастерство и помнить, что их труд — это служение театру, зрителю и, прежде всего, самим себе.