Почему в российских фильмах не говорят, а шепчут? Как такое может быть? — 21 сентября 2026 г. в 07:18:10.282
Почему в российских фильмах не говорят, а шепчут? Как такое может быть? 24 сентября в российский прокат выходит «Девятая планета» с Юрой Борисовым, Ириной Старшенбаум и Алексеем Серебряковым. Я посмотрел трейлер и вместо вопросов к сюжету поймал себя на другом: а что вообще говорят герои? Даже в наушниках часть реплик приходится угадывать. Кто-то говорит вполголоса, кто-то проглатывает окончания, сверху ложатся музыка и эффекты. И проблема явно не только в «Девятой планете». На неразборчивую речь зрители жалуются в отзывах к «Тесноте», «Перевалу Дятлова», «Мастеру и Маргарите», «Девятаеву» и другим современным российским фильмам. Списать всё на плохую дикцию актёров нельзя. Звукорежиссёр Павел Дореули среди причин называл ошибки сведения, огромное количество звуковых слоёв, недостаточную речевую подготовку актёров и сознательное желание режиссёров оставить голос частью общего звукового пространства. Причём создатели фильма уже знают текст и могут различать фразу там, где зритель слышит её впервые. Есть и мода на «естественность». Продюсер и актриса Юлия Богатикова объясняла, что современный герой не должен разговаривать как артист на театральной сцене: он может мяться, сбиваться, говорить тихо, проглатывать окончания. Всё это действительно делает речь жизненнее. Но естественность заканчивается там, где зритель перестаёт понимать слова. Тем более тихая речь сама по себе не проблема. Марк Бернес не превращал каждую реплику в театральную декламацию, однако его тихий говор был понятен зрителю. В советском кино ситуацию частично спасала распространённая постсинхронизация. Из-за несовершенства техники актёры после съёмок нередко заново записывали реплики в студии. Сегодня звукорежиссёры стараются сохранить площадочный голос, потому что вместе с ним сохраняются дыхание, эмоция и реакция актёра в конкретном дубле. Технически решение разумное. Но стоит ли сохранять идеальную интонацию, если зритель не может разобрать саму фразу? Есть ещё одна проблема. Современный фильм состоит из множества звуковых дорожек: музыка, шаги, ветер, транспорт, выстрелы, атмосфера помещения. В кинотеатре многоканальный звук может работать хорошо, а дома телевизор превращает несколько каналов в два. При неудачном сведении голос просто тонет среди эффектов. В результате разговор приходится делать громче, а через секунду музыка уже бьёт по ушам. Но полностью обвинять Dolby, телевизоры и звукорежиссёров тоже не стоит. Если один актёр в сцене говорит чётко, а другой проглатывает половину слов, проблема явно не только в аппаратуре. Актёр и режиссёр дубляжа Всеволод Кузнецов говорил о современной манере играть «под сурдинку»: режиссёры требуют максимальной органики, эмоции приглушаются, а вместе с ними страдает речь. Поэтому здесь я неожиданно согласен с Людмилой Поргиной, которая однажды сказала: «Надо заниматься сценречью, если ты выходишь на сцену!» Я бы заменил последнее слово: надо заниматься сценической речью, если ты выходишь в кадр. Не нужно кричать и возвращаться к манере кино 1950-х. Нужно всего лишь сделать так, чтобы зритель слышал написанную сценаристом фразу. Иначе зачем тратить миллионы на декорации, графику, музыку и сложнейший саунд-дизайн, если человек дома по третьему кругу переслушивает один и тот же диалог?