🎭Спектакль "28 дней — дни, которые не называют" — второй части трилогии "Театрального...
🎭Спектакль "28 дней — дни, которые не называют" — второй части трилогии "Театрального проекта 9" о принятии женского тела. 🔥Наш отзыв! Есть темы, которые общество привыкло замалчивать. Женское здоровье — одна из них. Режиссёр Карина Коэстани решилась на смелый шаг: вынести то, о чём обычно шепчутся на кухне или стыдливо прячут за десятком эвфемизмов, на театральную сцену. И сделала это так, что в зале сидят и женщины, и мужчины — и у каждого есть шанс наконец-то услышать то, что раньше проходило мимо ушей. Спектакль начинается с того самого — с «критических дней», «гостей из Красноярска», «багровых рек» и ещё целого калейдоскопа маскировок, которыми мы привыкли прикрывать естественные процессы. Уже в первые минуты становится ясно: здесь не будет полутонов и намёков. На сцене — главная героиня в исполнении Анны Ещенко, три девушки с разными ролями, юная девочка с огромными красивыми глазами (Стефания Сенчихина) словно эхо из прошлого самой героини, и единственный мужчина Антон Клопов. И вот о нём хочется сказать отдельно. Этот актёр проделал поразительную работу. Его персонаж — не карикатура, а пугающе узнаваемый типаж: мужчина, который по умолчанию ставит себя в центр вселенной, искренне не слышит женщину и считает её переживания чем-то второстепенным, почти выдуманным. В его интонациях, жестах, в том, как он отмахивается от чужой боли, зритель без труда считывает не самые лучшие стороны мужского отношения к женскому опыту. И это бьёт точно в цель — заставляешь невольно оглянуться на себя. Не скрою, поначалу я сомневалась: нужно ли мне это? Казалось, что тема слишком узкая, слишком личная, чтобы превращаться в публичное высказывание. Но спектакль устроен хитро — он не обрушивается на зрителя с первых секунд, а мягко, сцена за сценой, втягивает в своё пространство. И в какой-то момент ты ловишь себя на том, что уже не наблюдаешь со стороны, а вспоминаешь. Своё тело, свою боль, свои моменты, когда хотелось кричать, а приходилось молчать. Отдельный вопрос — нецензурная лексика на сцене. Признаюсь, для меня это не самый комфортный приём. Но, вероятно, режиссёр намеренно пошла на это, чтобы передать масштаб женской боли — той, для которой приличных слов просто не существует. Спорное решение, но в контексте спектакля оно работает. Действие охватывает колоссальный пласт переживаний: физическая боль, эмоциональные качели, сложные отношения с собственным телом, тема насилия. Но главное — это честность. Карина Коэстани не заигрывает с залом, не сглаживает углы и не предлагает простых ответов. Она просто говорит вслух о том, о чём молчали слишком долго не только словами, жестами, но и музыкой, пластикой, танцами. Одним словом, всем телом! Я убеждена: этот спектакль стоит увидеть каждому — вне зависимости от пола. Не для того, чтобы поставить галочку, а чтобы хотя бы на полтора часа оказаться внутри чужого опыта и, возможно, впервые по-настоящему его почувствовать. А уже после финала каждый сам решит, было ли это ему нужно. Хотя, думаю, ответ будет очевиден. 📅 9 октября 📍КЦ ЗИЛ, Восточная 4, зал конструктор Режиссёр Карина Коэстани 👉Следующий показ: 6 ноября ❤️За отзыв благодарим Марину @Marina_P_21 #КД_отзыв #ТеатральныйПроект9 #28ДнейДниКоторыеНеНазывают Культурный дайджест ТГ | МАКС | ВК