Лес в музейных залах. Выставка Ивана Шишкина
Лес в музейных залах. Выставка Ивана Шишкина Иван Шишкин и русский лес — в живописи это почти синонимичные словосочетания. Картины Шишкина так широко известны, что кажется, с детства у нас отпечатаны на сетчатке: закройте глаза, подумайте «утро в сосновом лесу» — и в воображении возникнут поваленный ствол и медвежата. Знаменитые пейзажи кажутся словно бы самоочевидными, и представить русскую живопись без Ивана Шишкина так же сложно, как русскую прозу без Льва Толстого. И тем важнее, что у нас есть прекрасная возможность увидеть эти картины не в репродукции, а в оригинале, на выставке «Иван Шишкин. Русский лес» в корпусе Бенуа Русского музея. Начало пути будущего великого пейзажиста не было гладким. Иван Шишкин родился в купеческой семье в маленьком городке Елабуга. Родители отнеслись к желанию младшего сына стать художником, мягко говоря, без восторга. Отец был расстроен, что сын не желает продолжать семейное дело. Мать умоляла не ездить в Москву в Училище живописи и ваяния: мол, лучше быть достойным и приличным человеком в Елабуге, чем каким-то маляром вдали от дома. «В роду Шишкиных художников не было!» Упрямый Иван Иванович не поддался на уговоры и все-таки отправился учиться — сперва в Москву, а затем и в столицу, в Академию художеств, — перед этим дав слово отцу стать большим художником. В годы учебы Иван Шишкин жил скромно, экономил на всем, кроме художественных принадлежностей. Первые свои награды — серебряные медали, полученные в первый год учебы в академии за картину «Вид в окрестностях Петербурга» (1856) и за рисунки, выполненные летом на пленэре, — отослал домой в доказательство, что не зря пошел против родительской воли и держит слово, данное отцу. До Ивана Ивановича в роду Шишкиных действительно не было художников, но именно благодаря ему эта фамилия навсегда вошла в историю искусства. Иван Шишкин всю жизнь любил пейзажи и писал почти исключительно их. В расцвете сил и дарования его называли «царь леса», «лесной богатырь» и «патриарх пейзажа». Картины высоко ценили и охотно покупали коллекционеры и члены царской семьи, художник получил и признание, и награды, и звания, и прижизненную славу. Но в то же время его картины и критиковали — за то, что они не соответствуют духу времени, не откликаются на важные события и общественные настроения, их сравнивали с пейзажами Куинджи и Левитана, чтобы указать на «недостаток тонкости и поэзии», а за тщательность художника насмешливо называли «бухгалтером листочков». И хотя Иван Шишкин, однажды встав на выбранный путь, никогда уже от него не отступал, это вовсе не значит, что он не знал сомнений в себе самом и своем таланте. Своим главным недостатком он считал мнительность и был исключительно требователен и к самому себе, и к коллегам, и к ученикам. Однажды Иван Шишкин раскритиковал своего друга Илью Репина за то, что тот не смог ему ответить, стволы какого дерева написаны на его картине. Сам Иван Иванович никогда такого легкомыслия себе не позволял: «В художественной деятельности, в изучении натуры, — писал он, — никогда нельзя поставить точку, нельзя сказать, что выучил это вполне, основательно и что больше учиться не надо; изученное хорошо только до поры до времени, а после впечатления бледнеют, и, не справляясь постоянно с натурой, художник сам не заметит, как уйдет от правды». Всю жизнь Иван Шишкин изучал природу, хорошо разбирался в ботанике, ощупывал стволы и мох, перед тем как перенести их на холст, и даже в зените славы постоянно и упорно работал: летом писал на пленэре, а зимой — в мастерской по фотографиям. Он ставил перед собой цель передать природу на холсте как можно точнее: «Картина должна быть полной иллюзией, а этого невозможно достигнуть без всестороннего изучения выбранного предмета». ⬇️⬇️⬇️