МАМТ

Максим Севагин — герой нового интервью в бортовом журнале «Аэрофлот» Художественный руководитель балетной труппы МАМТ и хореограф-постановщик балета «Анна Каренина» рассказал о том, как сегодня можно переосмыслить роман Толстого языком хореографии, почему свобода необходима творческому процессу и в чем заключается ответственность художника перед артистами, командой и зрителем. Премьерные показы балета «Анна Каренина» пройдут 25, 26, 27 и 28 июня на Основной сцене МАМТ. Читайте новое интервью по ссылке.

В МАМТ продолжается работа над новой постановкой Максима Севагина на музыку Ильи Демуцкого. Либретто балета написано хореографом совместно с Андреем Золотарёвым. Одной из ключевых задач авторов стало сохранение многослойности и полифонии романа Толстого при переводе его на язык танца. Новая сценическая версия объединяет трагическую историю Анны и Вронского, путь обретения семейного счастья Кити и Левина, а также круг светского общества, чьи нормы и представления во многом определяют судьбы героев. «В работе над либретто самым необычным было отсутствие диалога. Сначала кажется, что у тебя забрали главный инструмент — возможность объяснять словами. Но потом понимаешь, что у балета есть собственный, очень богатый язык. Здесь зритель не получает готовое объяснение, а расшифровывает смыслы вме…

Культурное наследие, объединяющее мир Сегодня день, когда мы с гордостью и благодарностью обращаемся к богатейшей истории и культурному наследию нашей страны. Россия подарила миру уникальный художественный язык, который преодолевает любые границы и соединяет сердца миллионов людей по всему свету. – Триумф русского балета, ставшего синонимом абсолютного совершенства, непревзойденной пластики и строгой академической школы, на которую равняются театры всех континентов. – Величие русской оперы, в которой страсть, исторический масштаб и глубина человеческой души звучат в шедеврах Чайковского, Мусоргского, Римского-Корсакова, Прокофьева. – Космический масштаб русской музыки — от проникновенных мелодий Рахманинова до авангардных ритмов Стравинского и глубокого драматизма Шостаковича. Эти …

«От Пёрселла до Бернстайна: музыка любви и страсти с кулинарными интермеццо» — интервью с Айком Григоряном В Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко готовится концерт «Музыкальные рецепты для голоса и фортепиано» — настоящий музыкальный винегрет от барокко до джаза, где соседствуют Генри Пёрселл, Равель, Бернстайн и… томатный суп. Почему программа названа в честь кулинарного спора? Как найти идеальных вокалистов? И что самое важное в профессии концертмейстера? Об этом в интервью порталу «Ревизор.ру» рассказал пианист, концертмейстер и педагог Айк Григорян. Концерт «Музыкальные рецепты для голоса и фортепиано» уже 10 июня на Малой сцене МАМТ.

Родион Щедрин говорил, что счастлив прожить жизнь в музыке и быть рождённым в России. В этой фразе — ключ к его творчеству: для композитора Россия — это прежде всего звучание, речь, память, фольклор и литература, из которых рождается его музыка. В статье рассказываем о том, как этот художественный мир раскрывается в сочинениях Щедрина и почему особое место в нём занимает опера «Не только любовь», возвращённая на сцену МАМТ в постановке Евгения Писарева.

+1

EDEM Couture и МАМТ: костюмы для «Анны Карениной» Одним из ключевых элементов визуального решения балета «Анна Каренина» стали костюмы, созданные в сотрудничестве с Модным домом EDEM Couture. Для постановки подготовлено более 280 костюмов, включая семь сценических трансформаций образа Анны и шесть — образа Кити. Работа над костюмами заняла около года: эскизы Модного дома воплощались в материале совместно с театральной мастерской МАМТ. О работе над костюмами, поиске визуального образа персонажей и особенностях создания балетного костюма рассказывает художник по костюмам Ирина Серова. Как эстетика EDEM Couture соединилась с миром Толстого и сценическим языком балета? В романе достаточно подробно описаны костюмы и образы персонажей, но мы не хотели буквально их копировать и уходить в ист…

Открываем продажи на «Зазеркалье» 20, 21 и 22 ноября на Малой сцене МАМТ вновь покажем балет «Зазеркалье» по мотивам книги Льюиса Кэрролла «Алиса в Зазеркалье». Хореограф Константин Семёнов превращает знакомую историю в «интеллектуальную головоломку», где движение заменяет текст, а время, пространство и персонажи подчиняются логике Зазеркалья. Музыку специально для спектакля написал Василий Пешков: в партитуре соединяются разные стили, живые инструменты и электроника. Сценографию и костюмы создала Мария Трегубова. В камерном пространстве Малой сцены её лаконичные декорации и яркие детали становятся частью парадоксального мира Кэрролла. Билеты на ноябрьские показы уже в продаже на сайте театра.

+4

30 сентября — день рождения «Волшебной флейты» 30 сентября 1791 года в венском театре «Ауф дер Виден» впервые прозвучала «Волшебная флейта» Вольфганга Амадея Моцарта. Премьерой дирижировал сам композитор, а автор либретто Эмануэль Шиканедер исполнил партию Папагено. Больше двух столетий эта опера соединяет, казалось бы, несоединимое: простодушную комедию и высокую философию, сказочные превращения и вполне человеческие чувства. За волшебными испытаниями здесь скрываются вопросы, знакомые каждому: как отличить правду от обмана, сохранить любовь и найти свой путь? Приглашаем встретиться с моцартовским чудом на Малой сцене МАМТ — в постановке Александра Тителя. Режиссер Александр Титель и сценограф Этель Иошпа переносят действие в волшебную школу, чем-то напоминающую Хогвартс. Тамино стано…

«Кармен» — уже 1 октября на Основной сцене МАМТ А пока — несколько фрагментов с репетиции оперы Жоржа Бизе в постановке Александра Тителя. На видео: • Кармен — Лариса Андреева • Хозе — Михаил Басенко • Эскамильо — Максим Сударев • Мерседес — Наталья Владимирская • Фраскита — Маргарита Гуща • Моралес — Евгений Качуровский • Цунига — Габриел Де-Рель • Данкайро — Станислав Ли Билеты по ссылке.