Сегодня никого не удивишь рисующими в метро художниками, а в 1980-е годы такие сцены пр...
Сегодня никого не удивишь рисующими в метро художниками, а в 1980-е годы такие сцены представить себе было сложно: метрополитен был чисто функциональным пространством, которое всеми понималось как место исключительно для перевозки пассажиров. Одним из первых, кто начал рисовать в метро и про метро, был Игорь Штеренберг, представитель художественной династии Штеренбергов, выставка о творчестве которых сейчас проходит в музее "Масловка. Городок художников". Поэзия мимолётных взглядов и неслучившихся знакомств в транспорте и стала темой цикла работ художника "Город. Мимолётности". — Где советский человек знакомился? Интернета тогда не было, так что в общественном транспорте, — рассказывает Сергей Озеринин, научный сотрудник Музейного центра "Масловка. Городок художников". — Так сцены на перронах и в вагонах стали отдельной темой в творчестве художника. Транспорт интересовал Штеренберга и в рамках направления гиперреализма (или фотореализма), в котором он работал: система отражений в стёклах — одна из черт творческого метода. — Гиперреалистов очень привлекают окна, — рассказывает Сергей Озеринин. — Для художника-реалиста сама по себе картина — это окно в некую ситуацию, в новый мир, так что никаких рам, окон и стёкол им изображать не нужно. Гиперреалистов, наоборот, привлекают стёкла и отражения, игра с которыми придаёт сюжету дополнительные смыслы. Изучайте картины Штеренберга и ищите свои смыслы.