Задумывались ли вы, почему именно фарфоровые куклы вызывают такой трепет?
Задумывались ли вы, почему именно фарфоровые куклы вызывают такой трепет? Их история - это путь от недосягаемой роскоши до культовых предметов интерьера. Долгое время фарфор ценился в Европе на вес золота. Когда европейцы наконец разгадали секрет его производства, первыми делать кукольные головы догадались немцы и французы. В конце XVIII - начале XIX века фарфоровая кукла была не игрушкой, а символом невероятного богатства. Их дарили знатным дамам, а парижские кутюрье использовали их как манекены (куклы-Пандоры), чтобы рассылать по миру миниатюры модных платьев. Сначала фарфор покрывали глянцевой глазурью, отчего лица кукол блестели. Но в 1860-х годах произошел прорыв: мастера начали использовать бисквитный фарфор - матовый, неглазурованный материал, прошедший двойной обжиг. Именно он подарил кукольным лицам поразительное сходство с нежной, бархатистой человеческой кожей. Франция и Германия устроили настоящую «кукольную войну» за качество, создавая шедевры со стеклянными глазами, натуральными волосами и роскошными нарядами. Долгое время все куклы имели идеальные, точеные, но абсолютно безэмоциональные лица «прекрасных дам» или «ангелочков». Все изменилось в 1908-1910 годах в Германии, когда фабрика Kämmer & Reinhardt выпустила первых характерных кукол (Character Dolls). Вместо застывших масок мир увидел лица настоящих детей: пухлые щечки, капризно надутые губки, хитрый прищур, улыбки, складочки и даже слезы. Это был бум! Куклы обрели эмоции и душу В середине-конце XX века фарфоровые характерные куклы пережили мощную волну возрождения. Они окончательно перешли в разряд интерьерного искусства, созданного дарить дому тепло, уют и легкую ностальгию. Именно к этой культовой категории - харизматичных, живых, характерных кукол из благородного бисквитного фарфора и относится наша пара. Они взяли лучшее от традиций старых мастеров: бархатистость фарфора, проработанную мимику и неповторимый ретро-шарм.