Виртуозная классика. Концерты Моцарта, Сен-Санса и Чайковского. — 28 апреля 2026 г. в 11:04:38.551
Виртуозная классика. Концерты Моцарта, Сен-Санса и Чайковского. В четверг мы приглашаем слушателей на заключительный концерт совместного цикла Нижегородской филармонии и Санкт-Петербургского Дома музыки. В сопровождении Академического симфонического оркестра филармонии выступят: художественный руководитель Дома музыки, виолончелист Сергей РОЛДУГИН, заслуженный артист России, пианист Мирослав КУЛТЫШЕВ и лауреат XVII Международного конкурса им. П.И. Чайковского, гобоист Фёдор ОСВЕР. Дирижер – лауреат Всероссийского конкурса Андрей КОЛЯСНИКОВ. А дальше немного о каждом произведении ⤵️ 🔘«Моцарт никогда не говорил о процессе художественного творчества. Ничего удивительного: на вещи, само собой разумеющиеся (как дыхание или биение сердца), обыкновенно не тратят слов», – писал немецкий музыковед Герман Аберт в своей знаменитой монографии, посвященной композитору. В этом году отмечается 270 лет со дня рождения Моцарта, для которого творчество было «первейшим выражением жизни». Концерт для гобоя до мажор, единственный в его наследии, созданный для этого инструмента, был написан в 1777 году для гобоиста Джузеппе Ферлендиса. Он написан в классической трехчастной форме. Первая часть (Allegro aperto) – здесь гобой в полной мере демонстрирует свой темперамент. Вторая часть (Adagio non troppo) – великолепная лирическая тема в традициях итальянской кантилены. Третья часть (Rondo: Allegretto) – скерцозный жанровый финал с яркой инструментальной звучностью, главную тему которого через несколько лет Моцарт использовал в опере «Похищение из сераля». 🔘«Музыка для меня – это воздух, которым я дышу», – говорил Сен-Санс. Композитор, пианист, органист (по мнению Листа, крупнейший в мире), дирижер, критик, поэт, педагог, ученый-любитель – Сен-Санс блестяще проявил себя в разных областях. Среди его многочисленных концертов для фортепиано, скрипки и виолончели Первый виолончельный концерт ля минор является наиболее часто исполняемым. Он написан в 1872 году для бельгийского виолончелиста Огюста Толбека. Вместо традиционной трехчастной формы, в этом сочинении композитор использовал структуру одной непрерывной части, состоящей из трех разделов. Два бурных, страстных крайних раздела окружают удивительно легкий, похожий на танец, средний раздел. Концерт был впервые исполнен в январе 1873 года в Париже и сразу стал популярен благодаря новизне, виртуозности, яркой оркестровке и завораживающему мелодизму. 🔘Второй концерт для фортепиано с оркестром соль мажор Чайковский закончил в 1880 году. Концерт получился грандиозным (более 50 минут) и сверхсложным, с уникальным количеством виртуозных фортепианных соло. Первым исполнителем в Москве в мае 1882 года стал Сергей Танеев. Сам Чайковский признавался, что Концерт «страдает длиннотою». Александр Зилоти неоднократно уговаривал Чайковского «исправить» Концерт, прежде всего, сократить. Композитор пошел на некоторые уступки, но сохраняя общую грандиозную форму. После смерти Чайковского Зилоти сделал укороченную версию Второго фортепианного концерта. И сегодня существует две его редакции: авторская и Зилоти. 🗓 30 апреля | 18:30 | ККЗ ✅ Абонемент №20 «САНКТ–ПЕТЕРБУРГСКИЙ ДОМ МУЗЫКИ ПРЕДСТАВЛЯЕТ» «МУЗЫКА ЗВЁЗД» 🎟 500-1000 руб 🌐 билеты