Лед и пламень — 10 июня 2026 г. в 13:39:48.149
Лед и пламень Гастроли Самарского театра на Кубань завершились Кубанская театральная публика на минувшей неделе имела возможность посмотреть три спектакля Самарского академического театра Драмы им.А.Горького в рамках ежегодного проекта обменных гастролей. На сцене Краснодарского академического театра Драмы им.А.Горького с успехом прошли 3 разноплановых спектакля: комедия Э. Скарпетта "Неаполитанские каникулы", психологическая новелла "Вот так и живём" по произведениям Василия Шукшина и триллер "И никого не стало" по роману А. Кристи. Подбор спектаклей позволил самарским артистам показать на краснодарской сцене всю многогранность мастерства актеров : от горячего итальянского темперамента, до холодного английского самоанализа. Не скрою, что на подобных обменных спектаклях публика невольно сравнивает уровень гастролеров с уровнем артистов местного театра Драмы. Это одинаково важно, как для самих актеров, так и для их зрителей. Судя по всему, материальные возможности у этих двух театров - разные. К примеру, Самарский театр Драмы, которому исполнилось в этом году 175 лет, пригласил на постановку иностранных специалистов. Так Пьеса «Неаполитанские каникулы», созданная итальянским драматургом Эдуардо Скарпеттой - классиком комедийного жанра, была поставлена на самарской сцене режиссёром из Италии Паоло Эмилио Ланди. Согласитесь, далеко не каждый российский театр может сегодня себе позволить подобную роскошь. Из трех показанных самарцами в Краснодаре спектаклей, тепло принятых зрителем, я все же выделила для себя итальянскую комедию. Ибо юмор – это своеобразный «индикатор» ума, доброты, образованности, уровня культуры, тем более, что исходный материал пьесы - комедия положений. Современного зрителя с другими представлениями о смешном, чем в середине XIX века, рассмешить одним только гейзером итальянских эмоций невозможно. Вероятно, поэтому режиссер Паоло Эмилио Ланди предложил свое прочтение пьесы, существенно сдвинув жанр комедии в сторону сатиры. Сатиры на вечные человеческие пороки, которые не имеют национальных границ. Подобный сюжет с находчивым прожигателем жизни Чиччилло, выкачивающим деньги из карманов богатого дяди Феличе Шошаммокка – вечен и наднационален. Игра актеров, местами гротескная, работала на цель заданную режиссером – границы между безумием и нормой условны и зыбки, все зависит от угла зрения. Подобное напоминание со сцены в финале пьесы после изрядной порции здорового смеха подействовало на зрителя, как холодный душ. «Не кажусь ли и я кому-то сумасшедшим?!» Уверена, что большая часть публики покидала зал, размышляя над этим. В финале сама собой напрашивалась фраза городничего из комедии «Ревизор» Н.В.Гоголя: «Над кем смеетесь, над собой смеетесь!» В этом и есть та самая воспитательная, возвышающая сила театрального искусства, ради которой зритель снова и снова ждет встречи с театром. После гастролей Самарского академического театра Драмы им.А.Горького в Краснодар осталось чувство благодарности и ощущение того, что мы – единое и неделимое культурное пространство на карте России. Галина ТАШМАТОВА