Видеоарт на бабушкином телевизоре
Видеоарт на бабушкином телевизоре В 2026 году эту историю можно рассказывать, почти как сказку 🌟 Много-много лет назад, когда телевизоры еле помещались на тумбе, а о смартфонах еще никто и не мечтал, жил-был японский художник Нам Джун Пайк. И стал он пионером видеоарта! Перед этим было много всего. Пайк учился на музыканта, но потом был вынужден вместе с семьей бежать от Корейской войны. А оказавшись в Германии, увидел в музыке потенциал для нового искусства и примкнул к движению флюксус. Это было поле для арт-хулиганства, например, на одном из перформансов Пайк выгуливал скрипку, как собачку! В начале 1960-х он обратился к видео. Проект Zen for Film (1962) был игрой теней на фоне кадров белой неотснятой пленки. А Moon is the oldest TV (1965) представлял разные фазы Луны на 12 телевизорах. Потом были и роботы из телевизоров, и видеоколлажи, и перформансы. Но я к чему это все: для первых работ Пайку не нужны были ни камера, ни видеоредактор! Сейчас в Токио проходит классная ретроспектива Нам Джун Пайка от 1960-х до 1990-х. Так любопытно посмотреть на эти работы глазами человека XXI века. И ответить для себя на вопрос, если технологии устаревают, будет ли вместе с ними “стареть” медиаискусство? Но Пайк ведь не просто играл в ТВ-экраны, он вплетал в свои работы философию. И они не так просты, как кажется. Поэтому, когда вы смотрите на современное искусство, работает весь ваш бэкграунд, кем бы вы ни были, инженером, математиком, лингвистом или философом. Эта оптика поможет вам найти новые смыслы, которые до вас никто не видел!