Рецензия на п/м "День рождения Сидни Люмета"
Рецензия на п/м "День рождения Сидни Люмета" Фильм неожиданно трогательный и не такой как все. Это автобиографический фильм режиссера Рауля Гейдарова, вдохновленный его собственной юностью. Это дебют его полного метра. Дато (Артём Кошман), мечтательный юноша творческого склада, живет в южном поселке с дядей по имени Анзор и терпеливой бабушкой (Джульетта Степанян), представленной в фантазиях Дато как домашний диктатор. Мама (Мариэтта Цигаль-Полищук) отбывает где-то долгий срок, но вскоре вдруг выходит по УДО и заявляется в уютный бабушкин дом в компании русского бурильщика, прожигающего отпускные на курортах края. Дядя Анзор к тому времени уже покоится на кладбище по причине болезни и наркотиков. Вопросов к фильму может быть множество, но все они снимаются простым аргументом: так было! Это не просто фильм, это сама жизнь, нелогичная, подбрасывающая нам недоуменные вопросы. Буквально с первых сцен завораживает любовь этих людей друг к другу. Бабушка раскатывает тесто для хачапури, 17-летний внук Дато мечтает стать кинорежиссером, дядя Анзор наигрывает на пианино Генделя, и все здесь дышит миром и взаимной дружбой - они словно тянутся друг к другу. Такой семейной дружеской взаимности я давно не видел, а здесь - просто живут в тепле и заботе родные люди. Но конечно, жизнь прожить - не поле перейти... Утратив иллюзии относительно материнской любви, Дато делает несколько глупостей. Прощается с мечтой стать кинорежиссером, пытается подать документы в горный институт, потом все-таки едет в Питер поступать, опаздывает на творческий конкурс и в итоге идет с бабушкой в кино смотреть "12 разгневанных мужчин", режиссером которого является Сидни Люмет, с которым Дато родились в один день... и всё. Фильм контрастный, переживательный, эмоциональный, но не истеричный. Светлый и правдивый. Визуально "День рождения" приятно выделяется на фоне современной киношной и цифровой эстетики: сам Гейдаров говорит в интервью, что ограниченность бюджета подтолкнула его к простой съемке с руки, отказу от общих планов (одна панорама живописных долин в фильме все-таки имеется), и в этой манере прямо чувствуется свежий дух. Взамен наигранных эмоций и болезненной возбужденности персонажей, на экране мы видим настоящих людей, обитающие в глубинке и никому не демонстрирующие напоказ свои чувства - просто живущие. И эта их неспешная жизнь, повторюсь, завораживает. Понравилось, что фильм, как бы, существует в объективах сразу двух камер: режиссера и главного героя - грузинского подростка. Камера здесь является инструментом выражения внутреннего напряжения главного героя, находящегося в поиске независимости и свободы, но к финалу рискующего потерять то, что имел и к чему имеет призвание... 16+ Рекомендую к конкурсному показу на "ЛА" #рецензия ▫️ОВЧА — протоиерей Александр Овчаренко