Почему альбом Boyz II Men - II должен послушать каждый барабанщик.
Почему альбом Boyz II Men - II должен послушать каждый барабанщик. Слушать ВК: https://vk.ru/music/playlist/-2000544556_544556_967c435a5831362492 Слушать Яндекс: https://music.yandex.ru/album/2514404?utm_source=web&utm_medium=copy_link Альбом Boyz II Men ‘II’ (1994) — это абсолютная библия грува, тайминга и работы в «кармане» (in the pocket), которую каждый барабанщик обязан изучить от начала до конца. Хотя на пластинке звучат преимущественно запрограммированные биты и живая перкуссия, с точки зрения ритмической архитектуры этот альбом — эталон. Вот главные причины, почему «II» должен быть в плейлисте каждого драммера: 1. Эталонное понимание «кармана» (The Pocket) В суперхитах вроде «I’ll Make Love To You» или «On Bended Knee» темп опускается до экстремально медленных балладных значений. Для барабанщика удержать такой медленный темп и не «поплыть» — сложнейшая задача. Этот альбом учит тому, как давать музыке дышать, заполняя пространство между долями микро-задержками (playing behind the beat), что создает фирменное ощущение ленивого, качающего R&B-грува. 2. Взаимодействие ритма и вокальных гармоний Boyz II Men славятся сложнейшими четырехголосными вокальными аранжировками. Барабанщику важно слушать этот альбом, чтобы понять, как ритм-секция подстраивается под вокалистов. Инструментал здесь никогда не перебивает голос: малый барабан бьет точно там, где заканчивается вокальная фраза, а хай-хэт плетет аккуратную сетку, подчеркивая динамику певцов. Это мастер-класс по теме «как играть для песни, а не для себя». 3. Пересечение стилей: New Jack Swing и Хип-хоп лупы Над альбомом работала элита продюсеров 90-х: Babyface, Jimmy Jam и Terry Lewis, а также дуэт Tim & Bob. Они виртуозно совместили: * Хлесткие, синкопированные биты уходящей эпохи Нью-джек-суинга (трек «Thank You»). * Качающие хип-хоп лупы с использованием живых ударных (Тим Келли лично прописывал барабаны в «Trying Times» и «Vibin’»). * Мягкий G-Funk пульс. Для современного барабанщика это готовый словарь «вкусных» паттернов и заполнений. 4. Динамический контраст и «A Cappella» как ориентир Финальный трек — кавер на битловскую «Yesterday» — исполнен абсолютно без инструментов (a cappella). Зачем это слушать барабанщику? Чтобы развить внутреннее чувство времени (внутренний метроном). Вокалисты держат идеальный, качающий темп без единого удара бочки или клика. Прослушивание таких треков развивает ритмическое мышление сильнее, чем стук под метроном.