Говоря о спектаклях эпохи Петипа, мы обращаемся к нашей культуре, к истокам и вообще к ... — 16 июля 2026 г. в 04:45:12.612
Говоря о спектаклях эпохи Петипа, мы обращаемся к нашей культуре, к истокам и вообще к тому, как сохраняется балет, как сохраняются шедевры, в каком виде они на сегодняшний день идут в том или ином театре и вообще, что же такое по-настоящему эпоха 19-го века. Спектакли, которые ставил Мариус Иванович Петипа, к сожалению, никакие не дошли до наших дней в том виде в которых он ставил. О чём мы можем точно свидетельствовать в спектаклях, когда мы говорим об эпохе театра Петипа, о том что существует порядок номеров, о том, что существует сочетание мизансцен, характерных танцев и классического танца. О том, что существует самая главная идея театра Петипа - это прима-балерина, вокруг которой вертится всё основное действие. Три шедевра, о которых я хотел бы рассказать, явились, и в его жизни, и в жизни русского театра - ключевыми. Первый спектакль, балет «Спящая красавица» поставленный в 1890 году. Получив такой волшебный дар, как партитура от Чайковского, Петипа поставил удивительный спектакль. Об этом спектакле написано очень много, и воспоминаний, и критики. Это был один из самых любимых спектаклей той эпохи, потому что через него прошли все крупные гастролёрши, все крупные балетные звезды уже Российской империи и этот спектакль никогда не сходил с главных сцен Российской империи. Тогда, в 1890 году, премьеру танцевала итальянка Карлотта Брианца. Она отличалась таким очень серьезным, как писали критики - апломбом. Потому многие танцы Петипа были поставлены с учетом ее индивидуальности, на устойчивость, на какие-то бравурные вещи. Но дело в том, что после революции, конечно, в этот спектакль стали вводиться новые балерины. Первая балерина, которая очень много чего изменила в этом спектакле - была Марина Семёнова, которая стала одной из главных исполнительниц роли спящей красавицы, и в Мариинском, и в Большом театрах. Так как эта одарённая, юная танцовщица, была технически очень совершенна, то для неё много было привнесено технических сложностей, которых никогда не было в этом спектакле. После Марины Тимофеевны в балет стали приходить такие выдающиеся балерины, как Уланова, Дудинская, Шелест, Балабина и так далее, вплоть до Ирины Колпаковой. И вот тот спектакль который вы увидите, записанный с Ириной Александровной Колпаковой, и для меня, и для многих, является главным образцом и тем, как должен выглядеть хореографический текст Мариуса Петипа. Но к сожалению, говорить о том, что так было в его эпоху - невозможно. Потому что многих вещей и многих технических сложностей просто не было. Не надо забывать ещё об очень важной вещи. В театре Петипа практически никогда мужчины не танцевали, они получали только вставные номера. В частности, в балете «Спящая красавица» таким вставным номером было па-де-де голубой птицы и принцессы флорины, потому что в трупе был выдающийся виртуоз Энрико Чекетти, для которого и была придумана это партия. Второй спектакль - это тоже спектакль эпоха. Спектакль «Баядерка», спектакль с удивительной судьбой, который был задуман Петипа и сделан Петипа. Это был сугубо русский спектакль, его никогда не исполняли гастролёрши. Он был создан в бенефис величайший балерины той эпохи Екатерины Оттовны Вазем. И с ее уходом со сцены, этот спектакль уходит до 1900 года и возобновляется для Матильды Кшесинской. Удивительно, что в годы Революции, он опять начинает теряться, потому что сгорели декорации 4 акта. Но в дальнейшем возобновляется, уже с Мариной Семёновой и в 1928 году с уходом Марина Тимофеевны из трупы Мариинского театра, этот спектакль исчезает на долгие 12 лет. И уже в 1940 году Вахтанг Михайлович Чабукиани создает ту версию, которую вы будете смотреть. И, конечно, третий спектакль - это балет «Раймонда». Как бы лебединая песня театра Петипа. Этот спектакль не был его последним спектаклем, но так получилось, что это была его самая грандиозная, последняя работа, несмотря на то, что ему было уже за 80 лет.