На днях бродила по чатам художников и встретила художницу, которая пару лет назад прохо...
На днях бродила по чатам художников и встретила художницу, которая пару лет назад проходила у нас обучение. Зашла в профиль — и вижу: визуально почти ничего не изменилось. Всё те же разрозненные работы: две про море, две концептуальные, ещё одна «вообще про другое». Зато много выставок. Причём есть действительно серьёзные групповые проекты — например, в Эрарте. И я задумалась. Нет единого визуального языка — нет уверенности. А может быть, иногда эта бесконечная беготня по выставкам просто отнимает время у главного — писать и писать работы, собирать своё портфолио и искать свой визуальный язык? Потому что выставки, конечно, дают ощущение: я художник, меня отобрали, мои работы висят в музее/галерее, всё серьёзно. Но дают ли они ту самую внутреннюю уверенность? Я всё больше убеждаюсь, что самая мощная уверенность появляется в другой момент. Когда совершенно незнакомый человек видит твою работу и говорит: «Я хочу её купить». Не мама. Не подруга. Не коллега. Не куратор, который отобрал тебя в групповой проект. Человек, который тебя вообще не знает. Ему просто настолько нужна твоя работа, что он готов достать карту и заплатить за неё деньги. Вот это невероятно отрезвляет . Потому что после нескольких таких продаж внутри появляется совершенно другое: «Аааа. Так это работает. Мои картины действительно кому-то нужны». И вот эта уверенность уже действительно даёт топливо писать дальше, собирать серии, искать свой язык и лететь вперёд как на ракете 🚀 Поэтому иногда художнику, возможно, нужна не ещё одна выставка, а первая продажа незнакомому человеку