«Ночные забавы» — 26 августа 2026 г. в 07:21:29.101
«Ночные забавы» в театре на Страстном 🕐🕑🕒 Театральных блогеров, да и вообще театралов часто спрашивают: что посмотреть в театре легкое, эмоциональное, с некоторой долей веселья и беззаботной грусти? Вчера как раз состоялась премьера, в которой замешаны все эти настроения! «Ночные забавы» (по сценарию Мережко) сценическая адаптация киноистории, когда из камерной драмы сделали динамичную трагикомедию. Постановка Алексея Ожогина приурочена к 100‑летию со дня рождения Евгения Евстигнеева. В одноимённом фильме 1991 года он блистательно сыграл главного героя, саксофониста Александра Андрющенко. На сцене эта роль досталась Алексею Барабашу, и в его исполнении персонаж раскрывается совсем по‑иному. В нём меньше горькой иронии, свойственной герою Евстигнеева, но как будто больше бравады и пижонства, за которыми все же скрываются боль, неудовлетворенность и нереализованность. Он тонко балансирует между комическим недотёпой и человеком, который неожиданно для себя становится моральным арбитром в чужой семейной драме. Гела Месхи (Михаил Езепов) играет нарастающую растерянность и агрессию своего персонажа. Никита Тарасов (Алексей Силин) добавляет в историю гротескные, почти клоунские штрихи, но за этой внешней буффонадой угадывается подлинное отчаяние мужчины, чья жизнь рушится прямо на глазах. Анна Антонова (Анна) выстраивает сложный образ женщины, в которой стыд, обида и желание быть услышанной борются между собой. А Анастасия Акатова (Ольга) придаёт роли дочери резкость и нерв молодости, её героиня действует импульсивно, но именно она запускает всю цепочку событий. И она прекрасно исполняет роль. Её экспрессивность и пластика прекрасны. Особенно ценно, что актерский ансамбль не просто «играет сцену», а постоянно «перекидывает» эмоциональные акценты: в один момент зритель сочувствует одному персонажу, в следующий уже другому. В постановке работает прекрасный актёрский ансамбль. Напряжение и юмор рождаются во взаимодействии всех персонажей. При этом режиссёр не перегружает действие внешними эффектами: основной инструмент — это точные актёрские реакции, паузы, взгляды, интонации, движения. Сюжет по‑прежнему строится на одной неловкой ситуации (запертая квартира, разоблачённая измена, перепуганные родственники), но на сцене эта конструкция работает абсолютно по-иному, чем в кино. За счёт темпа, музыкальных и танцевальных номеров история плотнее и ритмичнее, из нее как будто уходит трагичность. Вернее, она превращается в трагикомедию. При всей трагифарсовой остроте темы спектакль не скатывается в гротеск, а всё же сохраняет психологическую достоверность. Продолжительность — 2 часа с хвостиком (антрактом). И темп выстроен так, что время пролетает незаметно. И есть, что потом обсудить после увиденного! Ссылка на билеты _______________ Снова в театр🎭