#музей_в_моде — 26 июля 2026 г. в 06:00:07.224
#музей_в_моде 🪭Сегодня поговорим не о моде, а о стиле - более постоянной и индивидуальной конструкции, ведь как известно, увлечение модой является переходным этапом между появлением собственного стиля. 🎨Если я попрошу вас представить образ художника, перед взором вашего воображения окажется человек с определенными атрибутами: палитра, краски, кисть и... берет! Но как же так вышло? Почему для многих из нас образ художника будет незаконченным, если на его голове нет берета? 👨🏻🎨Дело в том, что по одной из версий, берет начали связывать с образом художника ещё в далёком XVII веке, когда великий голландский гений Рембрандт изобразил себя на автопортрете в берете! С тех самых пор этот головной убор и стал визитной карточкой художника. Возможно, именно в подражание Рембрандту художники стали носить именно берет, и хоть мода приходит и уходит, идентичность образу художника важнее. Ну а по второй, более прагматичной версии, художники выбирали берет в качестве головного убора из-за его... дешевизны. Помните жестокую поговорку: "Художник должен быть голодным"? В давние времена частые обновки могли себе позволить разве что очень состоятельные люди. Порой одежду в буквальном смысле донашивали до дыр. А берет был вполне бюджетным вариантом головного убора, а главное - он долго носился. Впрочем, дешевизна и изностойкость – не единственные плюсы берета для художника. Например, с его помощью можно было аккуратно прибрать волосы. 🏵️Мы часто можем увидеть разноцветные береты на улицах города. Берет выбирают и мужчины, и женщины, и взрослые, и юноши, но всех их, как правило, объединяет одно - это люди творческие. И мы знаем, что наши любимые читатели тоже очень творческие люди. Желаем вам никогда не терять ваше творческое видение!💛 «Автопортрет» (1960-е годы) М.А. Новиков (1916 – 2008 гг.) Холст на фанере, масло Из собрания ТХМ. «Портрет искусствоведа В.В. Рязанова» (1990 г.) М.Е. Соколенко (1942 – 2000 гг.) Холст, масло Из собрания ТХМ.