💥 «Сердце Франкенштейна» в Московском театре оперетты: здесь готика встречает кабаре — 3 августа 2026 г. в 13:27:05.430
💥 «Сердце Франкенштейна» в Московском театре оперетты: здесь готика встречает кабаре Друзья, с небольшой боязнью шла на эту историю, ведь за создание отвечали главные попсовики - Аркадий Укупник и Карен Кавалерян («Премьер-Министр»), но меня захватило, мюзикл растопил мое сердце. Правда, муж моих восторгов не разделяет. ✅ Перед нами не классическая адаптация романа Мэри Шелли и уж точно не попытка воссоздать эстетику старых фильмов ужасов. Режиссер Валерий Архипов предлагает зрителю смелый жанровый микс: викторианская мрачность здесь переплетается с эстетикой немецкого кабаре 1920-х годов, а философский роман о творении и ответственности превращается в динамичное музыкальное шоу. ✅ Зажигательно! Смело! Мой самый любимый номер - с парнями-студентами. Многие арии вполне могут стать хитами, я сама добавлю в плейлист. ✅ Хорошо подобраны типажи. Мне повезло, в моем показе в роли хозяйки цирка была Василиса Николаева - одна из моих любимиц в Театре Оперетты (особенно очарована ей в «Веселой вдове»). Виктор (Василий Ремчуков) очень напомнил молодого Александра Домогарова. Дважды видела последнего в роли Джекила и Хайда. Здесь ощутила те же вайбы. ✅ Визуал! Несмотря на то, что в качестве задника мы видим мультимедийный экран, работа художников-постановщиков на высоте! Сцена погружена в полумрак, прорезаемый резкими лучами света. Декорации минималистичны, но функциональны: металлические конструкции трансформируются то в лабораторию безумного ученого, то в улочки Женевы, то в мрачные склоны Альп. ✅ Костюмы заслуживают отдельного упоминания. Они балансируют на грани исторического кроя и фрик-шоу: фрак Виктора Франкенштейна соседствует с пугающе-футуристичным гримом и одеяниями созданного им существа. А какие костюмы у артистов цирка и кордебалета! (Кордебалет - это просто моя отдельная любовь!) Для 2-х цирковых номеров подготовлены разные наборы костюмов для всего кордебалета! ✅ Музыка здесь нервная, ритмичная, построенная на синкопах и диссонансах. Композиции идеально работают внутри действия, создавая постоянное ощущение тревоги и внутреннего надлома героев. ✅ Центральная фигура постановки — само Существо. Это сложнейшая пластическая роль, требующая от актера не только вокальной выносливости, но и серьезной физической подготовки. Образ решен через ломаную, нечеловеческую хореографию. На фоне гипертрофированной моторики монстра особенно ярко смотрится партия Виктора Франкенштейна — порывистая, истеричная, полная эгоцентризма. Мы чувствуем атмосферу декадентского праздника, за которым скрывается экзистенциальный ужас. ✅ Нестандартный подход. Мне понравилось, что спектакль избегает клише жанра хоррор. Вместо крови и кишок — психологический триллер об одиночестве создателя и его творения. ✅ Темпоритм. Первый акт может показаться несколько затянутым из-за экспозиции, зато второй бьет наотмашь своей кульминацией. ✅ Интерпретация. Любителям канонического текста Шелли стоит заранее принять режиссерскую вольность. Здесь акцент смещен с социальной критики на личную трагедию бога-неудачника. 🥹 И мне не хватило закольцованнности истории: Лабель должна была узнать и отомстить обидчикам - Жан-Пьеру и Паоле. ❤️🔥 Вывод - хочу пережить эти эмоции снова, вернусь осенью!