Часть 2. О будущем визуале из прогнозов главы Instagram. Первую часть читайте выше 👆🏼
Часть 2. О будущем визуале из прогнозов главы Instagram. Первую часть читайте выше 👆🏼 Моссери пишет: Rawness isn’t just aesthetic preference anymore — it’s proof. «Сырость больше не является просто эстетическим предпочтением — это доказательство.» Сегодня покупатель хочет понимать, кто стоит за украшением. Не просто увидеть серьги, колье или брошь, а почувствовать человека, который это создал. Его вкус, его отношение к женщине, его взгляд на красоту, его уровень, его философию, его внимание к деталям. Именно поэтому дизайнеру уже недостаточно просто выкладывать готовые изделия — нужно становиться видимым. Но это не про показывать лицо, если это не близко, то и ненужно этого делать, важно показывать своё присутствие: свой голос, выбор, видение, свою насмотренность, профессиональную логику. А дальше о ИИ. Сейчас ИИ может создать картинку украшения, может создать красивый визуал, и со временем он сможет даже имитировать несовершенство. Об этом Моссери тоже пишет: Relatively quickly, AI will create any aesthetic you like, including an imperfect one that presents as authentic. «Довольно скоро ИИ сможет создать любую эстетику, которая Вам нравится, включая несовершенную, которая подаётся как подлинная.» Но важно понимать: ИИ сам по себе не делает бренд сильнее, он может быть инструментом, но пользоваться им нужно со знанием дела, а не просто создавать картинки ради картинки. Если дизайнер не понимает стиль, материалы, форму, пропорции, настроение бренда, свою аудиторию и смысл украшения, ИИ не поможет. Он даст много визуала, но за любым визуалом должна стоять авторская идея. ИИ может помочь усилить насмотренность, собрать референсы, нащупать направление, но он не заменяет вкус, профессиональное видение и понимание того, что именно Вы хотите сказать своим украшением. И в будущем, о чем и пишет Адам, вопрос будет уже не в том, насколько красиво выглядит картинка, вопрос будет в том, что стоит за этим брендом, есть ли там настоящий авторский мир или только красивые картинки. И для нас это отличная возможность, потому что у авторов ручной работы есть то, что нельзя просто нажать и сгенерировать: наши руки, наш опыт, путь, ошибки, находки, контакт с клиентом, понимание материалов, чувство меры, вкус, личная история, способность создавать не просто предмет, а украшение с историей ❤️ П.С. Посмотрите как цепляет несовершенство на фото. Интересно?