Подобная дисциплина вырабатывает привычку к срокам, необходимость вовремя быть готовым ...
Подобная дисциплина вырабатывает привычку к срокам, необходимость вовремя быть готовым к зачету, экзамену или выступлению. Я, обычно, показываю ученику график, мы вместе по календарю распределяем время. Согласитесь, это нужно в любой сфере деятельности ребёнка и взрослого. Известно, что на любом инструменте мы играем двумя руками. И координация рук развивает не только мелкую моторику, тактильность, но пространственное и математическое мышление. В музыке много структуры: доли, такты, ритмические рисунки, деление длительностей. Всё это — чистая математика в действии. Пространственное мышление развивается, когда ребёнок мысленно «переводит» ноту с бумаги на клавиши; ему нужно мгновенно соотнести символ на бумаге с местом на инструменте. Причём, чем дальше, тем символов больше и реакция должна быть все быстрее. Таким образом, ребёнок в моменте решает одновременно несколько задач. И у него получается. Поэтому неправы те, кто говорит, что для обучения музыки нужны особенные способности. Любые способности развиваются. Поверьте моему опыту. Музыкальное произведение строится по структурному принципу: части, мелкие фрагменты, и это понятно современному компьютерному ребёнку, поскольку IT-системы построены по такому же принципу. Замечено, что музыка и человеческая речь имеют общее строение - фразы, предложения, знаки препинания. Занятия музыкой помогают лучше говорить и писать. Преподаватель обычно делает к музыкальным произведениям словесные подтекстовки, облегчая таким образом понимание и исполнение. Многие родители отмечают, что ребенку "из музыкалки" легче даются иностранные языки. Музыкальные термины, в основном, итальянские: Ребёнок с детства привыкает к звучанию другого языка и к тому, что смысл можно передавать интонацией. Музыкальная школа систематизирует у ребёнка навыки коммуникативности и стрессоустойчивости. Для этого есть возможность участия в ансамблевых и хоровых коллективах, возможность "поговорить с композитором" (чтобы музыка Баха, Бетховена, Моцарта, Шостаковича была узнаваема, надо знать, как это можно сделать) Выступление в концерте, зачете, экзамене это, в первую очередь воспитание стрессоустойчивости. Некоторым детям невероятно сложно решиться на концертное выступление поскольку оно предусматривает много качеств одновременно в одном. Дети также беспокоятся, как они будут выглядеть в глазах окружающих. И ещё очень много всяких "бы". На преодоление этой сложности у педагога уходит иногда по очень многу лет. Но ребёнку учиться дальше, и умение "властвовать собой", выступать на публике ему совершенно необходимо в дальнейшей жизни. Регулярность выступлений помогает снизить, а то и ликвидировать этот "порог страха" Выступления на конкурсах предполагают наличие у ребёнка высокого порога стрессоустойчивости, который также тренируется в процессе обучения Наконец, о всестороннем развитии, о чем часто говорят родители. Обучение в музыкальной школе формирует эстетический вкус и доступ к культурной среде. Через музыку ребёнок узнаёт о других искусствах, о разных эпохах, стилях, композиторах, учится различать оттенки звучания. Все, о чем я говорила, предусматривает работу в системе. Но есть категория людей, которые не хотят или не могут быть частью системы. Они занимаются музыкой сами по интернету, с репетитором. Это их выбор. Так возможно. Но человек должен понимать, что он приобретает и чего себя лишает. В заключении-вернусь к опросу. Цели при обучении ребенка в музыкальной школе родители ставили разные, но ни один не пожалел о выбранном пути, ожидания оправдались у всех. Вот цитата из смс одной мамочки: "Я отдала сына в музыкальную школу ещё в садике — хотела, чтобы он попробовал, нашёл «своё» и рос в среде, где ценят и творчество, и труд. Ждала, что занятия разовьют слух, память, чувство ритма, научат выступать и работать над задачей, которая не решается за один вечер.