Хроники профессионального блока фестиваля продолжаются. 23 мая на нашей сцене встретили... — 24 мая 2026 г. в 16:55:23.953
Хроники профессионального блока фестиваля продолжаются. 23 мая на нашей сцене встретились Чехов и Горький. Два автора, чьи интонации трудно спутать, даже если оба говорят о любви. В 17:00 мы увидели постановку «Душечка» Брянского областного театра драмы им. А. К. Толстого. Спектакль Татьяны Горбачёвой по рассказу Антона Чехова превратился в музыкальную историю о человеке, который не умеет жить без любви. Лаконичная чеховская интонация, тонкий юмор и живая музыка помогли спектаклю сохранить ту самую хрупкую смесь лёгкости, нежности и внутренней грусти, за которую зрители так любят Чехова. Наблюдения члена жюри фестиваля: Ваша “Душечка” в очередной раз убедила меня в том, что Чехов писал совсем не о женщине, которой, как нам иногда навязывали в школе, просто нужно быть рядом с кем-то, не иметь собственного мнения и только повторять слова мужа. Нет. Мне кажется, вы как раз попали в главное чеховское зерно. Это женщина как мировая душа, как огромная всеобъемлющая любовь — наивная, открытая, которую легко обмануть, которая отдаст всё ради любви, бескорыстная, но при этом именно на таких людях всё и держится. И ваша Оленька именно такая. Очень тонко с самого начала прозвучало это её внутреннее: “Вот и я полюбила”. И так точно сыгран момент утраты и потери — без заламывания рук, без криков и воплей. Потому что настоящее горе тихое, оно внутри человека. И это было сыграно настолько тонко и точно, что в какие-то моменты у меня самой было полное ощущение горя, потому что я понимала: с каждой потерей уходила какая-то важная часть вас. — Глебова Елена Викторовна Вечером камерная музыкальность сменилась внутренним напряжением. Московский «Театральный ОсобнякЪ» представил спектакль «Горький. Васса» в постановке Леонида Краснова. В этой версии “Вассы Железновой” семейная драма сместилась в сторону жёсткого исследования власти, страха и желания удержать привычный мир любой ценой. Спектакль строился на тонкой иронии и ощущении медленного внутреннего распада, где каждое действие не разрешает конфликт, а лишь делает его необратимым. Наблюдения члена жюри фестиваля: Вы знаете, я, признаться, ожидал увидеть немного другой спектакль. Но постановка идёт всего час пять минут — и в данном случае это комплимент. Насыщенность происходящего просто грандиозна. Мне очень понравилось начало — этот занавес, возникающие лица, сам образ спектакля. Даже не “понравилось” — это слишком простое слово. Здесь сразу возникает ощущение иллюстрации, ощущение того, что перед нами не бытовая история, а именно образ, художественное высказывание. Есть замечательные сцены, и важно, что они не повторяют друг друга. Спектакль всё время движется, ищет новые интонации. Очень интересно сделаны музыкальные ритмы. Я сейчас говорю даже не о музыкальном оформлении как таковом, а именно о внутреннем ритме сцен. Всё это существует очень тихо и ненавязчиво. И это чрезвычайно помогает происходящему на сцене. — Никольский Алексей Андреевич Делимся с вами небольшим фотоотчётом и ждём на фестивале «Русская классика. Лобня»! #дневникфестиваля