Kate_pro_dosug I Кейт про досуг | Афиша, дети и Москва
Лайфстайл · 20 октября 2026 г.
«Вишневый сад. Сад вишневый» - премьера балета с Дианой Вишневой в МАМТ. ОТЗЫВ здесь
«Вишневый сад. Сад вишневый» - премьера балета с Дианой Вишневой в МАМТ. ОТЗЫВ здесь - Когда-то именно Станиславский и Немирович-Данченко первыми поставили «Вишневый сад» по пьесе Чехова на сцене МХТ. Символично, что сейчас воплощение этого произведения в балетном жанре состоялось на сцене МАМТ, - отмечает наша @maestro81. Диана Вишнёва стала инициатором этого балета, она очень хотела воплотить на сцене образ Любови Раневской: образ прощания с эпохой, для неё же это личная история прощания с классическим балетом. Так родилась эта идея, для которой композитором стал Александр Чайковский, и два хореографа-Максим Севагин и Павел Глухов-представили каждый по действию, соединив всё в масштабную постановку. Первое действие - «Вишневый сад» в хореографии Павла Глухова будет шаг за шагом рассказывать эту историю о людях, потерявших почву под ногами через пластику танца. С первым появлением Вишнёвой-Раневской, она, конечно завладела полностью зрительским вниманием, это чистая магия и мастерство: это и сольные невероятно пронзительные монологи, и дуэты, где каждый партнёр меняет и её краску: ностальгически тревожащий с Фирсом (Евгений Поклитарь), со студентом Петей Трофимовый (Тайга Кодама-Помфрет) она вспоминает о сыне, а с Лопахиным (Герман Борсай) это дуэт вышибающий, сначала стул, а потом и почву под ногами. Художник Владимир Арефьев создаёт ностальгический мир русских усадеб без колонн и сводов лепнин, но со столом с самоваром, с фортепиано, со старым шкафом, который превращается в магический портал и с охотой на оленя. Это мир одновременно реальный и всё же унесённый временем. От костюмов Светланы Тегин невозможно оторвать глаз: вот тонкий стан, шелками схваченный (парящие платья Дианы Вишнёвой-словно эфемерный туман); вот невероятные шляпки с перьями; а вот уже ветви деревьев украшают костюмы кордебалета. Второе действие-«Сад вишневый» (хореограф Максим Севагин). И становится понятно, почему такое двойное название спектакля, так как в этой части главным будет сад. А ещё здесь будет как-будто зеркальное отражение той жизни, которая уже прошла. И остались от неё то ли тени, то ли видения, а может и обрывки воспоминаний. Сразу обращает на себя внимание оформление сцены, которую обрамляют пожелтевшие страницы, именно на которых и остались эти герои и эпоха, унесённая временем. А что же вечно? Вечна только природа, и здесь это-сад, вишневый сад, через призму которого и будут представлены герои. Сад здесь живой, его образ передан с помощью группы артистов балета, одетых в светлые костюмы, на которых словно колышутся ветви деревьев. И каждый из героев словно вступает в диалог с образом сада: старик Фирс словно прирос к нему, Раневская ностальгирует по прошлому, Лопахин видит лишь средство к обогащению. За кем же будущее? Судя по великолепному дуэту Пети и Ани (Тайга Кодама-Помфрет и Анастасия Лименько вызвали зрительские овации )-хореограф видит будущее в молодости. Музыка Александра Чайковского стала центром, который держал на себе эти два хореографических размышления на тему пьесы Чехова. Это именно русская музыка, с открытой эмоциональностью и ностальгией, с остроумными аллюзиями и завораживающими инструментальными находками. Что замечательно удалось передать композитору? Ощущение скоротечности времени, его неумолимый ход, он никогда не стоит на месте. Оркестр театра под управлением дирижера Арифа Дадашева создал уникальное шо музыкальное полотно, которое наполняло сюжет своей линией развития, где тонкий психологизм сложного по языку материала мастерски граничил с лёгкими жанровыми эпизодами. ➡️ (продолжение следует)