На этой неделе #что_читаем эстетическое и насущное. Небольшие форматы, но ёмкое. Книжка... — 15 мая 2026 г. в 17:15:00.525
На этой неделе #что_читаем эстетическое и насущное. Небольшие форматы, но ёмкое. Книжка, эссе и свежее исследование русского института про ИИ. 1️⃣«Искусство видеть» давно лежало на полке, ещё из рекомендованных в Вышке. Примеров, как мы видим и смотрим, в книге множество. Мы всё больше смотрим, но всё меньше видим, сузив восприятие до маленького экрана с быстро меняющимися кадрами. И полагаясь только на такой канал, можно вообще стать незрячими. Книжка тонко о том, как мы в эту точку пришли. Из понравившихся цитат: Согласно условности перспективы визуальность не взаимна. Богу не нужно ставить себя ни в какие отношения с другими: он везде. Перспектива обладает внутренним противоречием: она структурирует все образы реальности так, чтобы они были адресованы только одному зрителю, но этот зритель, в отличие от Бога, может находиться только в одном месте в данный момент времени. После изобретения камеры это противоречие постепенно стало очевидным. Интересное наблюдение про рекламу и чем рекламные модели похожи на чиновников — в комментарии отправлю. Вернемся к «Искусству видеть» — вдохновлялись эссе Вальтера Беньямина. И я конечно пошла читать первоисточник. 2️⃣В эссе «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости» про технические революции как разломы в истории искусства. Живописное полотно приглашает зрителя к созерцанию; перед ним зритель может предаться сменяющим друг друга ассоциациям. Перед кинокадром это невозможно. Едва он охватил его взглядом, как тот уже изменился. Он не поддается фиксации, ненавидящий кино и ничего не понявший в его значении, но кое-что в его структуре, характеризует это обстоятельство так: «Я больше не могу думать о том, о чем хочу. Место моих мыслей заняли движущиеся образы». Действительно, цепь ассоциаций зрителя этих образов тут же прерывается их изменением. На этом основывается шоковое воздействие кино. А искусство требует концентрации для созерцания. Но интереснее его линия про фашизм и эстетизацию политики в целом. Еврей немец, критик искусства и свидетель надвигающейся катастрофы фашизма в начале прошлого века. Человечество, которое некогда у Гомера было предметом увеселения для наблюдавших за ним богов, стало таковым для самого себя. Его самоотчуждение достигло той степени, которая позволяет переживать свое собственное уничтожение как эстетическое наслаждение высшего ранга. Вот что означает эстетизация политики, которую проводит фашизм. Коммунизм отвечает на это политизацией искусства. Все усилия по эстетизации политики достигают высшей степени в одной точке. И этой точкой является война. Только война позволяет мобилизовать все технические средства современности при сохранении имущественных отношений. 3️⃣Исследования идеологических и ценностных угроз молодежи, исходящих от ИИ-систем внимательно ещё читаю. Будет отдельный пост На этой неделе вдохновлялась чтением Юлии Горячкиной. Юля, спасибо! Пойдём уже пить кофе