Иногда самые сильные впечатления получаешь там, где совсем их не ожидаешь
Иногда самые сильные впечатления получаешь там, где совсем их не ожидаешь На выставку Виктора Борисова-Мусатова в Третьяковской галерее я шла без особого энтузиазма. Имя художника слышала, но с его творчеством практически не была знакома. Просто хотелось приятно провести выходной, побыть среди прекрасного. Тем более что Третьяковка умеет удивлять не только произведениями искусства, но и самой организацией выставок. Перед посещением решила немного почитать о художнике. Оказалось, что Борисов-Мусатов - один из выдающихся мастеров русского Серебряного века, создавший собственный, удивительно узнаваемый художественный мир. И выставка меня совершенно захватила. Экспозиция позволяет проследить весь путь художника: от детских и ученических работ до последних произведений. Увидеть, как постепенно формировались его художественное мышление, стиль, собственное видение мира. Но особенно меня заинтересовал один факт. Борисов-Мусатов одним из первых среди русских художников своего времени начал активно использовать фотографию в творческой работе. Он сам фотографировал, создавал фотоэтюды и эскизы для будущих картин, исследовал возможности композиции, света, тональных отношений. А затем преобразовывал увиденное в живописные образы, в которых реальность становилась частью его особого, почти сновидческого мира. Меня впечатлила сама смелость такого художественного поиска. Способность увидеть в новом техническом средстве дополнительные возможности для творчества, соединить разные способы изображения и найти собственный язык. И я задумалась о том, насколько важно сохранять в себе эту потребность искать, экспериментировать, смотреть на привычные вещи под другим углом. В любой профессии. В творчестве. В общении. В самой жизни. Ведь именно собственный взгляд позволяет человеку создавать то, чего до него не было. А стремление выйти за пределы привычного дает энергию для развития, открывает новые возможности и горизонты. Есть и еще одно наблюдение, которое эта выставка мне напомнила. Чем больше мы подготовлены к встрече с искусством, тем больше способны увидеть и почувствовать. Когда знакомишься с биографией художника, понимаешь, в какую эпоху он жил, что его волновало, какие идеи пытался выразить, картины начинают открываться совершенно иначе. Замечаешь детали, которые раньше прошли бы мимо. Видишь связи, улавливаешь смыслы, глубже переживаешь эмоции. Возникает настоящий диалог с автором, даже если вас разделяет больше столетия. И здесь я вижу удивительную параллель с человеческим общением. Мы ведь тоже по-разному воспринимаем людей в зависимости от того, насколько готовы к встрече с ними. Когда заранее интересуемся человеком, его взглядами, опытом, ценностями, когда понимаем, что для него важно, разговор становится гораздо содержательнее. То же самое происходит во время переговоров, публичных выступлений, профессиональных встреч. Но одной подготовки недостаточно. Особую ценность общению придает собственный взгляд человека. Его способность мыслить самостоятельно, замечать неочевидные связи, находить неожиданный ракурс и выражать свои идеи так, как не выразит никто другой. Именно поэтому в работе с речью меня всегда интересует индивидуальность человека. Его способ думать, видеть мир, чувствовать, выбирать слова и интонации. Мне важно, чтобы в речи проявлялась личность, а не набор освоенных приемов. Ведь самые интересные собеседники и выступающие часто запоминаются нам благодаря тому, что после встречи с ними мы начинаем немного иначе смотреть на привычные вещи. Они дают нам новые смыслы. И вызывают эмоции. Вспомнилась фраза из фильма Паоло Соррентино «Молодость»: «Эмоции — это все, что у нас есть». Пожалуй, именно это я и унесла с выставки Борисова-Мусатова. Сильное эмоциональное впечатление, несколько новых мыслей и желание продолжать исследовать мир, людей и саму себя. А что вам интереснее всего в общении с человеком: его знания, жизненный опыт или способность показать привычные вещи с неожиданной стороны?
Канал в каталоге Максиметера
102 подписчиков · Медиа и блоги