❤️Одна из самых прекрасных страниц в моей жизни-посещение Большого театра.
❤️Одна из самых прекрасных страниц в моей жизни-посещение Большого театра. ‼️В этот раз был балет «Анна Каренина». Впечатление грандиозное…. Немного истории… Первая постановка (1972) Мировая премьера состоялась 10 июня 1972 года. Хореографом-постановщиком и исполнительницей главной роли стала Майя Плисецкая. Она воплотила идею, которая родилась ещё в 1967 году: тогда Плисецкая снималась в художественном фильме «Анна Каренина», музыку к которому написал её муж, композитор Родион Щедрин. Партитура была посвящена Плисецкой. Либретто создал Борис Львов-Анохин, сценографом выступил Валерий Левенталь. Этот спектакль стал первой хореографической интерпретацией романа Толстого на русской сцене. Он выдержал более ста представлений, был экранизирован и шёл на других сценах Советского Союза Новая версия (2026) Новая постановка появилась на Исторической сцене 16 июля 2026 года. Музыкальный руководитель и дирижёр — Валерий Гергиев. Хореограф-постановщик — Максим Петров (художественный руководитель балетной труппы «Урал Опера Балет»). В работе над либретто ему помогал драматург Богдан Король, художником-постановщиком стала Юлиана Лайкова. Режиссёром-постановщиком выступил Роман Кочержевский. Что нового в этой версии? Постановщики предложили нестандартный взгляд: действие разворачивается как путешествие по осколкам памяти уже погибшей или находящейся на грани смерти Анны. То есть трагедия уже случилась, и зритель видит ключевые события её жизни сквозь призму её сознания. • Поезд как полноправный герой. Огромный чёрный локомотив, торчащий из пролома в стене, становится центральным элементом сценографии. Он символизирует неотвратимость судьбы и одновременно отражает внутренний мир героини. • Кочегары как метафора. Четыре персонажа в чёрном, названные в программке кочегарами, ведут себя как манипуляторы, провоцирующие героиню на роковые поступки. • Отказ от линейного повествования. Ключевые сцены — бал, скачки, встреча в Бологом — предстают утрированными и искажёнными, пропущенными через призму страданий Анны ❤️❤️В главных партиях вышли мои самые любимые артисты балета: Мария Виноградова ( Каренина) и Артём Овчаренко ( Вронский) . В роли Каренина был Никита Капустин. ‼️На мой взгляд, образ Анны невероятно сложный: это достоинство, жажда любви, невероятные, просто невозможные противоречия, переходящие в какой-то параноидальный синдром, к которому привели глубочайшая тоска по сыну с чувством вины перед ним, противостояние с Большим светом, любовь к Вронскому, перерастающая в эгоистическое желание, как говорит Лев Толстой в романе, «полного обладания». 📌Я читала роман раз 15, он один из любимейших, не раз выводивший меня из состояния, когда после прочтения какой-то потрясаюшей книги я вообще не могла начинать какое-либо чтиво. Так было, например, после «Унесенных ветром». Я полгода вообще не могла читать, все меркло, настолько ошеломляющим было впечатление. И только «Анна Каренина» выводила меня из этого состояния. Всегда поражалась гению Толстого-мужчине, так точно передающему женскую психологию. ‼️Для меня Анна Каренина - это Татьяна Самойлова в фильме режиссера А. Зархи. На мой взгляд, ни одна актриса не смогла в полной мере передать глубину и противоречия этого образа: Кира Найтли, безусловно, классная актриса, самая любимая актриса моего старшего сына, но она не Анна Каренина, Лиза Боярская вообще не моя Каренина, даже ни Вивьен Ли и ни Жаклин Биссет, ни…, ни…, ни…. Потому я всегда настороженно отношусь к постановкам этого великого романа. ‼️‼️‼️Но!!! Каренина - Мария Виноградова- это безусловный шедевр: пронзительный танец, глубина бездонная, полное погружение именно в толстовский образ, психологизм…. Ну и в дуэте с великолепным Артемом Овчаренко - потрясающее воплощение. ❤️Великий русский балет. ❤️Подлинный! ❤️Шедевральный. Музыка Щедрина невероятная. Оркестр под руководством Валерия Гергиева просто до мозга костей пронизывает.
Канал в каталоге Максиметера
108 подписчиков · Образование