Mid-Century, More Than
Прочее
Русско-английский канал о модернизме XX века в архитектуре и дизайне. This is a bilingual channel about mid-century architecture and design.
Загружаем канал…
Сайт использует cookie для работы и аналитики. Мы используем файлы cookie для работы сайта и аналитики посещаемости. Подробнее в ПодробнееПолитике обработки данных и Правилах.
Прочее
Русско-английский канал о модернизме XX века в архитектуре и дизайне. This is a bilingual channel about mid-century architecture and design.
В этот первый рабочий день поделимся с вами фотографией Анатолия Гаранина (1912-1990), выдающегося советского фотографа, опубликованной в 1980 г. в журнале «Советское фото», в котором Анатолий Сергеевич работал на протяжении всей своей послевоенной карьеры. На снимке запечатлена лекция в университете, а называется фотография «За окном весна». К моменту появления этой фотографии Гаранин стал признанным мастером советского фотоискусства. Начав работать фотографом в 1930-х гг., он прошел всю войну и в роли военного корреспондента побывал на разных фронтах - в частности, в мае 1942 г. на Крымском фронте он сделал снимок «Смерть солдата», ставший визитной карточкой фотографа. А через десять лет после этого университетского снимка, в апреле 1990 г., Анатолий Сергеевич ушел из жизни. Его коллег…
Читать целикомВ 1969 г. известная троица итальянских бунтарей - Джонатан Де Пас, Донато Д'Урбино и Паоло Ломацци - бросила очередной вызов дизайнерскому истеблишменту, спроектировав кресло «Duecavalli» (ит. две лошади). При чем здесь лошади? - возможно, спросите вы. Все дело в том, что это изделие было вдохновлено сиденьями автомобиля Ситроен 2CV (Deux chevaux, рус. Де-шево 😁, или «Две лошадиные силы»), а последний получил такое название из-за мощности двигателя, облагаемой налогом - всего две лошадиные силы. История дизайна знает не один эпизод миграции автомобильного кресла в домашний интерьер: мы уже рассказывали об инженерах «Татры», благодаря которым на свет появился консольный стул, а также о сиденьях «Ровера», ставших одним из символом постмодернистского дизайна. Эта же история находится где-т…
Читать целиком«Современная архитектура - это больше, чем пустая стеклянная коробка». Документируя «Интернациональный стиль» в США, знаменитый архитектурный фотограф Джулиус Шульман не просто делал свою работу: он искренне любил модернизм середины прошлого века и даже на время отошел от дел, когда править бал в архитектуре стал постмодернизм. Думается, что этот тезис убедительно подтверждается работами Шульмана, но для недоверчивых есть и более железобетонное доказательство. В 1947 г. фотограф заказал у Рафаэля Сориано, одного из ведущих архитекторов США той поры, с которым он больше десяти лет дружил и работал (в том числе в рамках программы «Case Study Houses»), проект дома для своей семьи среди Голливудских холмов. В том же году Сориано закончил строительство своего первого жилого дома со стальным к…
Читать целикомВ начале очередной рабочей недели свернем ненадолго на кривую дорожку мебельного дела начала 20-го века и покажем вам одну работу Жака-Эмиля Рульмана, гения ар-деко, которого терпеть не могли многие модернисты, а зря, ведь он очень точно описал один закон, до сих пор регулирующий массовое производство. Этот письменный стол Рульман спроектировал в 1918-1919 гг. для Давида Давида-Вайля, финансиста американского происхождения, управлявшего семейным банком во Франции. Клиент коллекционировал французскую живопись 18-го века, и Рульман обратился к формам, традиционным для столов и бюро французских и британских мебельщиков конца 18-го века, а именно форме почки или боба. Закон же, сформулированный Рульманом в 1920 г., гласит: «С художниками, представителями интеллигенции и ценителями со скромн…
Читать целикомПосетители недавней недели дизайна в Милане могли ознакомиться с одной крайне интересной работой трех известных итальянцев - Джонатана Де Паса, Донато Д'Урбино и Паоло Ломацци, - которой в этом году исполнилось шестьдесят лет. В 1966 г. дизайнеры придумали модульную систему с говорящим названием «Dado & Vite» (ит. «Гайка и винт»), которая представляла собой набор «полуфабрикатов»: неокрашенные панели разных размеров и крепежи из красной пластмассы, из которых можно было собирать все что угодно - стеллажи, кровати, столы, стулья и пр. В 1970 г. компания «BBB Bonacina» выпустила эту систему на радость взрослым любителям конструкторов, а двумя годами позднее сами дизайнеры вспомнили о ней как о примере модульности в мебельном дизайне: «Мы всегда проектировали модульную мебель, в том числе ст…
Читать целикомВ 1932 г., в разгар Великой депрессии, Виктор Шрекенгост поступил на службу в компанию «American Limoges China». В том же году он спроектировал коллекцию посуды «Крестьянский фарфор», отличавшуюся отсутствием какого-либо декора. В дальнейшем Шрекенгост создал еще несколько серий, выдержанных в модернистской эстетике: «Americana» (1934), «Diana» (1935), «Manhattan» (1935), «Snowflake» (1935), «Triumph» (1937), «Jiffy Ware» (1937), «Candlelight» (1940) и «Embassy» (1940). Как отмечает Дэниел Куффаро, исследователь творчества Шрекенгоста, «во время Депрессии люди продолжали питаться, хоть порции и стали меньше. Дизайнер же был убежден, что любой человек заслуживает того, чтобы есть из приличной посуды. Тарелки меньшего размера имели более низкую себестоимость, а порции еды в них казались бол…
Читать целикомНедавно мы делились с вами креслом «Конго», спроектированным Тео Рутом, а сегодня предлагаем рассмотреть его разновидность, выпущенную несколькими годами позднее, в 1957 г., под другим названием. Конструктивно оно было очень похоже на «Конго», поскольку состояло из двух частей, соединяющихся «в замок» без каких-либо крепежей. Однако у этого кресла были еще и удобные подлокотники, что выгодно отличало его от африканского прототипа. Не так давно это кресло было переиздано и теперь продается под тем же названием, что и в 1950-х гг. На правах традиционной пятничной викторины предлагаем желающим отгадать это название. ——— A few Fridays ago, we showed you Theo Ruth’s Congo chair. Today, we invite you to take a look at a variation on the same idea, introduced a few years later, in 1957, unde…
Читать целиком65 лет назад швейцарская сеть универмагов «Globus» объявила второй в своей истории конкурс на создание современных предметов быта. Жюри конкурса возглавлял знаменитый швейцарский дизайнер Макс Билл, а победила в этом соревновании Розмари Бальтеншвайлер, представившая настольный светильник «Pentarkus». Главная особенность светильника - помимо баухаусовских линий - заключалась в том, что он мог вращаться по пяти осям, что отражено в названии. Однако еще интереснее, на наш скромный взгляд, то, как дизайнер и ее муж, Рико Бальтеншвайлер, обошлись с кабелем, проложенным внутри стойки: в самом сложном месте авторы выпустили провод наружу, соединив штанги пластмассовым шарниром. Таким образом, светильник получился и элегантным, и функциональным: благодаря продуманной системе шарниров его можно…
Читать целикомТехника «Рисовое зерно» была изобретена керамистами задолго до возникновения модернизма. По одним сведениям, она появилась в Китае в 18-м веке, по другим, - там же, но в 16-м веке, а некоторые эксперты утверждают, что она была открыта турецкими мастерами в 14-м веке. В любом случае на дворе был 1931-й год, когда австрийская художница по фарфору Фридл Холцер, к тому моменту перебравшаяся в Финляндию по приглашению своей сестры и устроившаяся работать на фабрику «Arabia», в венском Музее декоративно-прикладного искусства увидела блюдо, изготовленное в 16-м веке в Китае с использованием техники «Рисовое зерно». Эта работа так восхитила художницу, что следующие десять с лишним лет она посвятила изучению и совершенствованию этого старинного метода. Суть метода сводится к тому, что перед нанес…
Читать целикомВ 1963 г. Питер Мердок, выпускник Королевского колледжа искусств, создал знаменитое детское кресло «Spotty», которое целиком изготавливалось из картона. Производилось оно, правда, в США. В том же году Дэвид Бартлетт, выпускник того же учреждения, спроектировал похожее кресло для взрослых. Оно стало первым креслом из картона, способным выдержать вес взрослого человека, и - в отличие от «Spotty» - выпускалось в Великобритании и стоило чуть больше двух фунтов стерлингов - вероятно, поэтому оно оказалось в спальне одной из демонстрационных квартир в жилом районе Барбикан. В дальнейшем Бартлетт создал множество предметов интерьера из бумаги, большая часть которых была спроектирована для частных клиентов: «Люди попросту не верят, что на моих креслах можно сидеть. Они улыбаются, думая про себя,…
Читать целикомВо время Первой мировой войны немецкие солдаты пользовались нагрудными фонариками, внутри которых находилась динамо-машина: для того чтобы лампочка ненадолго загорелась, нужно было просто потянуть за кольцо. Во время Второй мировой войны немцы, в 1940 г. оккупировав Нидерланды, выяснили, что завод «Philips» в Эйндховене производит электродинамические фонари, разработанные в 1939 г. и не нуждающиеся в батарейках. В 1943 г. немцы наладили выпуск фонариков для армии, флота и военно-воздушных сил. Производились эти фонари в концлагере Вюгт, единственном официальном концлагере нацистской Германии на территории Нидерландов, в котором находилось более 30 000 заключенных. Формально эти фонарики, считающиеся производителем первыми в мире электродинамическими фонарями, имели обозначение 7424, к ко…
Читать целикомВестник постмодернизма, выпуск №271 В сентябре 2004 г. британская компания «Habitat», художественным руководителем которой в то время был Том Диксон, выпустила один примечательный журнальный столик. Тираж столика был ограничен 1000 экземпляров, а одним из его авторов был сам Диксон. Особенность столика заключалась в его электронной начинке: в столешницу были встроены светодиодные модули, которые загорались красным светом, образовывая определенный рисунок при выборе одного из десяти запрограммированных режимов свечения. Кроме того, иллюминация могла меняться, следуя ритму звучащей рядом со столиком музыки! Этот столик представляет собой хороший пример экспериментального дизайна, возникший на стыке мебельного дела, новых технологий и электронной музыки. Почему электронной? Потому что, пом…
Читать целиком