Заканчивается очередной понедельник, а это значит, что пришло время для еще одной кофей... — 31 августа 2026 г. в 20:43:35.349
Заканчивается очередной понедельник, а это значит, что пришло время для еще одной кофейной истории, на сей раз из США, где начиная с 1920-х гг. работал Люрелль Гилд, дизайнер, которого журнал «Forbes» в 1936 г. включил в пятерку ведущих промышленных дизайнеров Америки. Гилд действительно мог соперничать с такими мэтрами американского дизайна, как Рэймонд Лоуи или Норман Бел Геддес, по крайней мере с точки зрения плодовитости (говорят, в год он проектировал около тысячи предметов). Однако, хоть Гилд и входит в этот пантеон, он стоит в нем особняком. Все дело в том, что задолго до того, как он стал именоваться промышленным дизайнером, он изучал ремесла 17-18 веков, всю свою жизнь коллекционировал предметы американской материальной культуры и начинал с традиционных стилей - именно поэтому в одной из диссертаций Гилда называют «модернистом-историком». Изделия, которые представлены на этих снимках, отражают интерес Гилда к прошлому и будущему. Эти кофейные приборы были спроектированы в одно и то же время, в 1932 г., но отличаются кардинальным образом. Кофейный набор изготавливался из серебра и эбенового дерева в духе мастеров серебряного дела прошлого и был рассчитан на потребителей с более традиционными вкусами - даже название у него было соответствующее, «Его королевское высочество». Гейзерная же кофеварка была лишена какого-либо декора, получила обтекаемые формы, характерные для стримлайн-модерна, изготавливалась из алюминия и бакелита и носила не название, а номер - модель 5052. Один журнал поместил на своих страницах эту кофеварку со словами о том, что Гилд «занимается пересмотром основных форм кастрюль, сковородок и прочей утвари, чтобы можно было выпускать их из алюминия». Пока мы размышляем, какими еще предметами - кроме знаменитого пылесоса - проиллюстрировать следующий пост о Гилде, расскажите, что вы думаете об этих двух одногодках. ——— Another Monday is drawing to a close, which means it is time for another coffee story - this time from the United States, where, beginning in the 1920s, Lurelle Guild built a remarkable career as a designer. In 1936, Forbes even named him one of America’s five leading industrial designers. Guild could certainly rival such giants of American design as Raymond Loewy and Norman Bel Geddes, at least in terms of sheer productivity: he is said to have designed around a thousand objects a year. Yet even within this pantheon, Guild occupies a rather unusual position. Long before he came to be known as an industrial designer, he had immersed himself in the crafts of the seventeenth and eighteenth centuries. Throughout his life, he collected objects of American material culture, while his own career began with designs rooted in traditional styles. It is hardly surprising, then, that one dissertation described Guild as a “historical modernist.” The objects in these photographs neatly illustrate his simultaneous fascination with past and future. Both coffee makers were designed in the same year, 1932, yet they could hardly look more different. The silver coffee set, made with ebony details in the tradition of historic silversmithing, was intended for customers with more conservative tastes. Even its name was suitably grand: His Royal Highness. The percolator, by contrast, dispensed with ornament altogether. Made of aluminum and Bakelite, it embraced the smooth, aerodynamic forms of Streamline Moderne. Nor did it require a romantic name: it was simply Model 5052. In 1936, Art and the Machine illustrated this coffeepot with the comment that Guild was “restudying the basic forms of pots and pans and all manner of products for aluminum use.” While we decide which of Guild’s other creations - apart from his famous vacuum cleaner - to feature in our next post, we’re really curious to hear your thoughts on these two "contemporaries." (photos: wright20.com, bid.conceptgallery.com, hamel20.com, partnersindesign.org)